Il “politeismo della Bellezza” a Milano

Gli opening scelti per oggi riguardano ricerche artistiche che molti troveranno sconcertatamente antitetiche, testimonianza di quella convivenza tra diversità espressive, di quel “politeismo della Bellezza”, per usare le parole di Umberto Eco, che ne rappresenta tuttavia, allo stesso tempo, il sottile fil rouge di collegamento.

Così, sotto il segno dell’arte contemporanea, questo pomeriggio si svolgono a Milano due cerimonie di stampo rituale. La prima si svolge alla Galleria Raffaella Cortese in due personali distinte e ha per fine la contemplazione di un’esperienza quasi religiosa, primordiale nell’assenza di qualsivoglia pantheon di divinità. Kimsooja, artista sudcoreana, utilizzando diversi media, tra cui performance, video, foto e installazioni, si focalizza nei suoi lavori su temi come la relazione tra yin e yang, tra vita e morte, tra mobilità e immobilità e tra locazione e dislocazione, elaborando problematiche fondamentali legate all’arte, alla vita. Nello spazio di via Stradella 4 il suo video “To Breathe-The Flags” presenta una successione di duecentoquarantasei bandiere nazionali che, sovrapponendosi in un ciclo continuo, creano uno stato transnazionale di identità, di identità liquide, per utilizzare un aggettivo in voga nel nostro tempo. Mentre Mathilde Rosier, nello spazio di via Stradella 7 della galleria meneghina, presenta tra gli altri dei lavori pittorici della serie “Blind Swim”, con figure visionarie, ritratte all’interno di portali, con i volti quasi cancellati o mai definitivi e le figure capovolte all’ingiù, invitando così lo spettatore a liberare la propria “vista funzionale” per recuperare quella “primordiale”. Il pubblico è cosi partecipe di una nascita, un germogliare di un possibile linguaggio e, quindi, di una possibile nuova realtà, ancora però troppo giovane per essere codificata. 

La seconda cerimonia della giornata, anch’essa di stampo rituale, ma questa volta con il fine della contemplazione di qualcosa di “bello”, è invece ospitata dalla Fondazione Stelline: si intitola “Oscura Luce” e comprende una selezione di opere del pittore Roberto Ferri. Quella di Ferri è una pittura sublimata da una tecnica che sfiora il virtuosismo, le cui forme guardano ai canoni classici per infrangersi subito dopo, come il sottile crinale di un’onda, sugli scogli di un inquieto surrealismo di matrice modernista. La “bellezza” declinata da Ferri attinge, infatti, a quel bacino dell’immaginazione, complicandosi di suggestioni da cinema noir, con quel gusto per la tensione drammatica che l’immagine deve suscitare alla Lang e alla Wilder. Quasi a confermare quanto scritto da Friedrich Nietzsche, secondo il quale l’arte nasce dall’unione di due elementi: un grande realismo e una grande irrealtà. (Cesare Biasini Selvaggi)

In homepage: Roberto Ferri, L’amore, la morte e il sogno, (2017) – olio su tela, 110×200 cm 

In alto: Kimsooja, To Breathe – The Flags, 2012, Still video, single channel video animation, silent, 40:41 loop, Courtesy dello studio dell’artista e Galleria Raffaella Cortese, Milano