fino al 23.VI.2010 Bernd Ribbeck Torino, Norma Mangione

“Per fare qualcosa bisogna crederci, per dipingere è
necessario assumersi un grande impegno. Quando si è ossessionati da questa
convinzione si arriva al punto di credere che sia possibile cambiare gli uomini
attraverso la pittura. Se manca questo coinvolgimento passionale non si può far
nulla, è meglio lasciar stare, perché fondamentalmente dipingere è un’idiozia
totale”. La frase è di Gerhard Richter,
Leone d’Oro alla Biennale di Venezia del 1997, considerato uno dei più grandi
pittori viventi.
Come mai questo incipit senza apparente collegamento con
i lavori di Bernd Ribbeck (Colonia,
1974; vive a Berlino)? Perché il primo pensiero quando si osserva il suo lavoro
è: “Perchémmai concentrarsi su uno stile quasi obsoleto? Dove trova il
coraggio per esplorare questa strada oggi?”. Nel suo caso si tratta
di astrattismo geometrico. Pittura e disegno sul piccolo formato. Quadretti da
andare a cercare tanto non vogliono apparire. Nessun collegamento al sociale,
nessuna voglia di stupire. Semmai un ritorno al passato, alle prime avanguardie,
ai moti spirituali che suscitarono.

Osservando si comprende che l’artista conosce il suo
ruolo e non ha rinunciato alla volontà di comunicare: con un compasso cerca la
simmetria nell’intreccio di piccoli cerchi, di cuspidi varie. E quando ci si
lascia convincere dalla sua armonia, si scopre che in realtà non sempre esiste.
Ci si avvicina sempre di più per scoprire tutte le sue contraddizioni, nascoste
dai punti luce dominanti e fortemente bilanciati, tanto da ingannare. In quelle
figure non c’è pace, semmai in esse esiste un forte equilibrio e un bilanciato
controllo sulla struttura.
Controllo che continua nel superamento dei margini da
parte delle linee colorate, tratteggiate fitte con la penna. Ad annullare i
vuoti, a riempire gli angoli. Il colore poi viene sfumato o grattato via. A
creare microcosmi cupi a sé stanti, che nulla condividono con lo schema di
base. E si ritorna alla determinazione dell’artista, capace di dominarsi e di
rinchiudere in recinti precisi i propri conflitti, le proprie incertezze.

Coinvolti in moduli criptici ci si orienta verso la
spiritualità del pensiero, senza raggiungere i livelli di misticismo di artisti
quali Hilma af Klint, senza le note
liriche di chi vuole emulare un Kandinsky, o la purezza di chi persegue un Mondrian, senza la varietà e l’aspetto musicale di Delaunay. Alla fine rimane Ribbeck e la sua
bidimensionalità. Con la visione estremamente nitida di chi vuole fermarsi
all’interno dei margini di un confine prestabilito da un’arte già esplorata.