Si inaugura a Palazzo Braschi una mostra dedicata alle molteplici forme creative che il serpente

L’omaggio di Bulgari a un segno millenario attraverso un percorso eclettico e suggestivo

Il 10 marzo al Museo di Roma-Palazzo Braschi, aprirà al pubblico la mostra SerpentiForm, promossa da

Roma Capitale – Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali, ideata e realizzata da Bulgari con il supporto

organizzativo di Zètema Progetto Cultura. La mostra è a cura di Lucia Boscaini, Bulgari Heritage Curator,

e del Dipartimento Brand Heritage della Maison.

Emblema di seduzione, rinascita e trasformazione, il simbolo del serpente si intreccia da secoli con la

storia dell’Umanità, catturandone l’immaginario a Oriente come a Occidente. Fin dall’antichità, la

capacità dell’animale di rinnovarsi cambiando pelle, di rimanere in contatto con la terra e al tempo

stesso elevarsi da essa, di avvolgersi sinuosamente o di sconfiggere minacciosi predatori ha alimentato

miti e leggende ispirando la produzione artistica in molteplici campi.

Nell’antica Roma come anche in Africa, monili a forma di serpente venivano forgiati e indossati come

portafortuna, così come in India e in Cina i poteri divini del rettile sono stati tradizionalmente associati

ai concetti di creazione, fertilità e immortalità. Negli Anni Quaranta, Bulgari ha colto la forza espressiva

di questo segno così suggestivo reinterpretandolo per la prima volta in gioielleria con flessuosi orologi-
bracciale divenuti, decade dopo decade, icone della sua audace creatività. Rendendo omaggio a un

motivo che ha contribuito ad incrementare la fama internazionale della Maison, con SerpentiForm al

Museo di Roma-Palazzo Braschi Bulgari vuole narrare attraverso un’esperienza immaginifica e multi-
sfaccettata come esso abbia ispirato anche molti protagonisti di spicco dell’arte contemporanea, del

design, della moda, delle arti decorative e della fotografia.

I prestigiosi ambienti del Museo di Roma-Palazzo Braschi faranno da sfondo a un allestimento

innovativo e multisensoriale che fonderà antico e moderno. Il Palazzo, progettato alla fine del

Settecento dall’architetto Cosimo Morelli per papa Pio VI, che volle farne dono al nipote Luigi Braschi

Onesti, è uno dei più significativi esempi del gusto neoclassico a Roma, magnificamente espresso nello

scalone monumentale decorato con stucchi all’antica.

Sul solco delle iniziative promosse dalla Maison a supporto del patrimonio artistico e culturale della città,

il sodalizio di Bulgari con il Museo di Roma-Palazzo Braschi prevede anche il finanziamento del nuovo

allestimento illuminotecnico dello scalone monumentale del Museo, su progetto del celebre direttore

della fotografia italiano Luca Bigazzi - vincitore per sette volte del David di Donatello e artefice di

capolavori come La Grande bellezza di Paolo Sorrentino - che si avvarrà della sponsorizzazione tecnica

di Viabizzuno. Con il supporto di Bulgari, si effettuerà anche il trasporto e il posizionamento

ha assunto nel mondo dell’arte, della gioielleria e del design

che si snoda dall’antichità ad oggi

nell’androne del Museo della carrozza storica appartenuta alla famiglia Chigi e oggi inserita tra le opere

della collezione permanente della Sovrintendenza Capitolina.

Il percorso espositivo della mostra si articolerà attraverso gioielli antichi provenienti da Pompei e dal

Museo Archeologico di Napoli, creazioni Serpenti dell’Archivio Storico di Bulgari, opere d’arte

contemporanea, fotografie ed illustrazioni artistiche, abiti vintage, costumi teatrali e cinematografici,

oggetti di design. Verranno così esplorate le molteplici sfaccettature di un motivo incredibilmente

versatile e che si è prestato ad essere interpretato in chiave di volta in volta più realistica o stilizzata,

enfatizzandone la potente valenza simbolica oppure quella squisitamente estetica della sinuosità e

flessuosità.

L’ironia di Keith Haring, la colorata giocosità di Niki de Saint Phalle, le linee semplici e intense di

Alexander Calder, gli specchi misteriosi di Mat Collishaw, l’astrattismo sognante di Paul Klee,

l’eccentrico tricot oggettuale di Joana Vasconcelos, per citare solo alcuni degli artisti in mostra,

animeranno l’ eclettico e multiforme allestimento mostrando quanto il serpente abbia saputo stimolare

la creatività degli artisti valorizzando stili e modalità espressive tanto diversi fra loro. A queste opere si

affiancheranno le immagini di fotografi illustri come Robert Mapplethorpe, Helmut Newton, Peter

Hujar e Guido Mocafico, che hanno saputo magistralmente interpretare il serpente come simbolo di

metamorfosi, seduzione o vanità.

L’allestimento si arricchirà di incantevoli abiti vintage dei maestri della moda italiana e di creazioni

provenienti da prestigiosi archivi teatrali e cinematografici. Una sezione a parte sarà dedicata ai costumi

di scena indossati da Elizabeth Taylor nel film Cleopatra del 1963, ad evocare ancora una volta il

legame mistico del serpente con il potere e il fascino femminile.

Un excursus di magnifiche creazioni Serpenti Bulgari, dai primi modelli più stilizzati realizzati con la

tecnica Tubogas fino a quelli più realistici con scaglie in oro o rivestite di smalti policromi completerà il

percorso evidenziando quanto, ieri come oggi, il motivo del serpente continui ad evolversi e ad

alimentare l’estro inesauribile della Maison e del panorama artistico contemporaneo.

Il 9 marzo, nel corso della conferenza stampa di apertura della mostra, verrà presentato anche il libro

Serpenti in Art, un progetto editoriale di Bulgari pubblicato dalla casa editrice Canvas. Ideale

complemento dei contenuti della mostra, Serpenti in Art propone un viaggio sulle orme del serpente nel

mondo dell’arte moderna e contemporanea illustrato attraverso i ritratti degli artisti e immagini delle

loro opere con un commento critico dello storico dell’arte Anthony Downey. Spaziando fra dipinti,

sculture e oggetti di arredamento, i lavori di 32 artisti di fama mondiale esemplificheranno alcune delle

infinite chiavi di lettura a cui il segno del serpente si è prestato dalla fine dell’ottocento ad oggi. Le

creazioni Serpenti Bulgari, affiancate dai bozzetti originali molti dei quali pubblicati per la prima volta in

questo libro, celebreranno il ruolo del serpente nell’arte della gioielleria e il legame indissolubile di

Bulgari con questo motivo.

Il Sovrintendente Capitolino ai Beni Culturali, Claudio Parisi Presicce, ha dichiarato: “La mostra ideata

da Bulgari e realizzata a Palazzo Braschi costituisce un esempio “prezioso”, per usare un termine più che

appropriato in questo caso, che dimostra quanto proficua possa essere la collaborazione tra pubblico e

privato di cui a beneficiare sono, in primo luogo, i cittadini. La mostra è incentrata su un segno che, fin

dall’antichità, ha rappresentato un’icona di grande forza simbolica nell’immaginario collettivo e

costituisce un nuovo contributo artistico su tale tematica. L’intervento, inoltre, ha consentito di realizzare

il nuovo allestimento illuminotecnico dello scalone monumentale di Palazzo Braschi senza alcun costo a

carico dell’Amministrazione”.

Jean-Christophe Babin, Amministratore Delegato di Bulgari, ha commentato: “SerpentiForm

rappresenta un tributo ad un motivo ricco di suggestioni e profondamente legato alle radici Greco-
Romane della Maison. La mostra è anche un’occasione per scoprire un dialogo proficuo e stimolante:

espressione del senso estetico e delle tendenze di un’epoca, la gioielleria trae spesso ispirazione dall’arte

poiché con essa condivide l’attenzione per il dettaglio e la tensione a plasmare la materia per conferirle

una nuova forma e una nuova vita” .

SerpentiForm sarà in mostra al Museo di Roma - Palazzo Braschi fino al 10 aprile 2016.