Rue de l’Esperance, sguardo dopo sguardo, ci conduce in una zona franca. Le oltre
ottanta immagini che la costituiscono, segnano, quasi fossero pietre di un selciato, un
percorso in cui la visionarietà e la maturità espressiva di Riccarda Montenero felicemente
si confrontano e si contaminano. La serie è densa di rimandi iconografici e linguistici che –
per limitarsi a due soli esempi – spaziano dalla fotografia plastica al Surrealismo. La
stessa titolazione delle opere è un rilancio alla capacità immaginifica dello spettatore, una
sorta di invito al gioco del cadavre exquis.
Nelle opere transitano disegni, si dispongono corpi, compaiono cromatismi. Ciascun
elemento, collocato con sapienza nello spazio di rappresentazione, appare risolto ma
impronunciabile: è un segreto, dell’artista e nostro, che resterà tale.
In anteprima e in appendice a Rue de l’Esperance, Riccarda Montenero presenta anche
Odyssé dans les yeux, una sequenza tratta da Sans abri, progetto tuttora in fieri. Dalla
strada – rieccola, la strada! – dai suoi marciapiedi e dai suoi margini, si propagano vite a
cui l’autrice restituisce identità e dignità. Ogni incontro si fa racconto, epico, greve e
ossessivo, costituito di immagini sovrapposte: immagini come capitoli di una storia che ci
risucchia e da cui non possiamo, eticamente, chiamarci fuori.

Laura Manione, aprile 2018
"RUE DE L'ESPERANCE" rimanda a una via di Parigi. È un progetto costituito da una
ottantina di opere fotografiche, le cui tematiche spaziano dall'identità alla follia, dai conflitti
alla crudeltà, dalla seduzione al tempo che segna i corpi, ecc.. Una narrazione che vede il
corpo generalmente in sequenza, insieme a disegni autografi, simboli e graffiti fotografati
nelle vie di Parigi.