“FRONTIERA” si avvia ad essere, in una città come Firenze, lo specchio di un’arte giovane e non, ma assolutamente in movimento, iperfuturibile, bastevole a centrare il cuore della comunicazione estetica. E’ così che questo progetto, ideato e diretto dall’illustre Storico dell’Arte Moderna e Contemporanea Prof. Carlo Franza, figura di piano internazionale, diventa anzitutto una sorta di termometro vero della spettacolarità e della storicità dell’arte nuova, ma soprattutto si fa bussola in un mare di proposizioni della cultura e delle arti. E’ finito il tempo delle utopie e delle ideologie. Il nuovo secolo vive tensivamente la realtà, quella quotidiana in cui inciampa ogni comune mortale. Si vuole nuovamente, e in modo accelerato, operare “futuristicamente” in una ricostruzione dell’universo. L’arte è anche un’arma politica, nel senso di volgersi verso una politica delle arti e verso le arti della politica. Frontiera è un punto di partenza. “Frontiera” trova così ogni volta coinvolti sei artisti con sei mostre personali. I nuovi sei a seguire in questo percorso sono Daniela Cappiello, Angelo Dionigi Fornaciari, Daniela D’Orazio, Domenico Porpora, Agostino Russo e Massimo Zuppelli.


Scrive Carlo Franza nel testo: “Sorprende non poco la maturazione pittorica di Angelo Dionigi Fornaciari, che insiste da sempre e con una passione poetica di ascendenza informale intorno al paesaggio italiano, scavato non nei dettagli ma nella costruzione emozionale dell’insieme scenografico e della materia che si fa interprete del mondo e dell’esistenza che varia col tempo e le stagioni. La sua è stata una vocazione generosa per la pittura, un variare di forme, dimensioni, relazioni, composizioni, tra la ripresa di slanci di un’infinita gamma di variazioni entro il luogo dato dalla tela e la vera unicità dell’impasto dei colori che si impregnano di mille stesure. La sua visione del paesaggio non è ancora una variante astratta ma la similitudine di una bellezza tutta interiore e tutta sentita che diventa lo scheletro dell’opera, irrorato da grumi di materie e di colori che si sfibrano sotto le luci del giorno e della sera”.

Biografia dell’artista
Nasce a Viareggio il 13 ottobre 1948. La pittura ed i colori li ha nel sangue fin da piccolo, vedendo dipingere il padre che, nonostante il lavoro, ha questa passione. Mario Marcucci vede un suo quadretto che è in una bottega di barbiere; vuole conoscere il giovane e lo sollecita a continuare perché - gli dice - questa sua opera ha i colori di Raffaello Sernesi.
A ventidue anni gli viene affidata la cura delle scenografie teatrali di un famoso spettacolo nel tempo di Carnevale e ciò gli permette di avere a che fare almeno una volta l’anno con i colori ed i pennelli, perché è impegnato negli studi per il conseguimento della Laurea in Architettura che ottiene a Firenze nel 1974. Continuerà a cimentarsi in lavori teatrali per altri venti anni. Una volta architetto insieme alla professione torna all’amore per la Pittura. Espone per la prima volta nel 1992 nel Chiostro di Sant’Agostino a Pietrasanta presentato dal suo primo critico Giuseppe Cordoni. Ama dire che viaggia su una lama di rasoio, un momento più di qua è astratto, un attimo più di là è figurativo. I soggetti sono pretesti di colore; quello che conta sempre è un insieme che si sostiene, si integra e si complementa. Ha tenuto mostre personali e collettive in più parti d’Italia (Gioia del Colle, Firenze, Massarosa, Ruffano, Serravezza, San Giovanni in Persicelo, Bologna, ecc.) e all’estero (San Pietroburgo). Ha vinto numerosi premi ed è presente in cataloghi ufficiali. Del suo lavoro hanno scritto Carlo Franza, Giuseppe Cordoni, Angelo Mistrangelo, e altri ”.


Biografia del curatore
Carlo Franza è uno Storico dell’Arte Moderna e Contemporanea, italiano. Nato ad Alessano (Lecce) nel 1949, è vissuto dal 1959 al 1980 a Roma dove ha studiato e conseguito tre lauree all’Università Statale La Sapienza (Lettere, Sociologia e Filosofia); dal 1980 è a Milano dove tuttora risiede. Professore Straordinario di Storia dell’Arte Moderna e Contemporanea, Ordinario di Lingua e Letteratura Italiana. Visiting Professor nell’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano e in altre numerose Università Estere. E’ stato indicato dal “Times” fra i dieci critici d’arte più importanti d’Europa. Giornalista, critico d’arte dal 1974 a “Il Giornale” di Indro Montanelli, oggi a “Libero” fondato e diretto da Vittorio Feltri. Ha al suo attivo decine di libri fondamentali e migliaia di pubblicazioni e cataloghi con presentazioni di mostre. Si è interessato dei più importanti artisti del mondo dei quali ne ha curato prestigiosissime mostre. Dal 2001 al 2007 è stato Consulente del Ministero per i Beni e le Attività Culturali. E’ fondatore e direttore del Mimac della Fondazione Don Tonino Bello. Ha vinto per il Giornalismo e la Critica d’Arte il Premio Cortina nel 1994, il Premio Saint Vincent nel 1995, il Premio Bormio nel 1996, il Premio Milano nel 1998 e il Premio delle Arti Premio della Cultura nel 2000 del quale è oggi Presidente di Giuria.