Simbolo e irrealtà

SIMBOLO E IRREALTÀ
Mostra di arte surreale
26 giugno – 9 luglio 2026
Realismo Magico Arte, via Romanello da Forlì, 26c, Roma

Dal 26 giugno al 9 luglio 2026 lo spazio Realismo Magico Arte di Roma ospita “Simbolo e irrealtà”, una mostra dedicata alle molteplici declinazioni dell’immaginario surreale contemporaneo. Gli artisti Luigi Ambrosetti, Luciano Fabale, Maristella Falteri, Laura Grispigni, Ikuko Komagata, Ruben Martinez, Lucia Italia Morana, David Ovidi, attraverso disegni, visioni simboliche e composizioni sospese tra realtà e
allucinazione, costruiscono un percorso libero e anticonvenzionale, dove il segno grafico diventa strumento di esplorazione dell’inconscio, della memoria urbana e delle contraddizioni del presente.

SIMBOLI AL MARGINE, SIMBOLI DI OGGI
Sono incubetti metropolitani i disegni a matita degli autori in questa mostra al Pigneto. Espressioni libere e marginali, schiette e mosse dal piacere di prendere ciò che si è fatto a casa e portarlo in uno posto per condividere una parte di sé. Elementi distopici, fumettistici e irriverenti si accavallano tra di loro. Sono contesti meccanici e industriali ma in realtà familiari (LAC), dove i rifiuti abbondano e un ragazzo nudo sta lì, non guarda non commenta: è solo simboletto. Nelle facce sghembe di Fabale, si nasconde il volto di un bestione. Bestione circense. In “La Libertà contro le estorsioni della democrazia” si è intrufolato lo Zio Sam. E i colori dell’Ucraina sono tinti di rosso. Nel pezzo di Ruben una specie di Batman cinge da presso l’allegoria della Francia rivoluzionaria, ma dove erano i morti c’è poco rispetto: un teschio di Hirst. Poi Lilith in un antro oscuro che si muove con lei. Altri hanno coniugato l’astrazione e la libertà d’espressione. Sono lavori senza teorie
addosso, di una produzione per lo più occasionale, che dicono ciò che vogliono.
Giancarlo Carpi

Ad arricchire il programma della mostra sarà una lettura di brani tratti da “I Monologhi della Vagina” di Eva Ensler, testo divenuto un riferimento internazionale nella riflessione sul
corpo, sull’identità e sulla libertà di espressione. L’iniziativa intende creare un dialogo tra arti visive e parola performativa, amplificando le tematiche di emancipazione, immaginazione e rottura delle convenzioni presenti nell’esposizione.
“Simbolo e irrealtà” si configura come uno spazio di incontro tra visioni individuali e immaginario collettivo, dove il simbolo perde la sua funzione rassicurante per diventare elemento perturbante, ironico e rivelatore.