resoconto Alighiero Boetti / Au pair Castelbasso (te), Fondazione Menegaz

Due mostre, di indiscutibile spessore, l’una dedicata ad Alighiero
Boetti e
curata da Francesco Poli, l’altra intitolata Au pair. Coppie di fatto
nell’arte contemporanea, a cura di Francesca Referza e Giacinto Di Pietrantonio, si sono da
poco concluse nel suggestivo borgo medievale di Castelbasso.

A 25 opere dell’archivio Boetti il compito di
rappresentare, in maniera esemplificativa, il percorso e lo spirito che animava
le creazioni o, per meglio dire, le invenzioni dell’artista torinese, che a
partire dagli anni ‘60, in concomitanza con i suoi viaggi in Afghanistan,
cominciò la serie degli Arazzi e delle Mappe, planisferi che registrano i cambiamenti politici allora
in atto nelle zone orientali, il cui ricamo fu affidato alle donne delle
popolazioni locali, restituendo così ai reali esecutori dell’opera la dignità
di artefici e stabilendo la dualità fra artista e artefice alla base dell’arte
concettuale.

Presenti alcuni degli Orologi annuali che Alighiero Boetti (Torino, 1940 – Roma, 1994) fece
fabbricare e che, al posto dei normali numeri indicanti le ore, segnalano
l’anno della loro invenzione e realizzazione. Rappresentativi dell’importanza
assegnata da Boetti alle regole matematiche sono, oltre ai fogli quadrettati, i
suoi lavori postali, in cui i francobolli disposti di volta in volta secondo alcune
combinazioni possibili danno vita a messaggi criptati.

E proprio in una frase di Boetti si trova, anche se da un
altro punto di vista, il tema fondante la mostra Au pair: “Ci troviamo di fronte a una
realtà naturale: è incontrovertibile che una cellula si divida in due, poi in
quattro e così via; che noi abbiamo due gambe, due braccia e due occhi e così
via; che lo specchio raddoppi le immagini”. E ancora: “È evidente che questo concetto della coppia è uno
degli elementi archetipi fondamentali della nostra cultura”. Lui si era misurato con il suo
doppio arrivando a firmarsi Alighiero e Boetti, gli artisti della collettiva
invece sono coppie di fatto, come ironizza nel titolo la mostra.

In esposizione opere – video, fotografie, installazioni e
sculture – di 16 coppie di artisti, nazionali e internazionali. Nell’arte
almeno sembra valere uno stato di diritto in cui, qualunque sia la natura della
coppia, sia essa famigliare (i gemelli Gianluca e Massimiliano De Serio o i fratelli Chapman), amorosa
(il duo Mocellin-Pellegrini), o solo creativa ( i Masbedo), le rigide distinzioni di genere
non sono contemplate. La ricca selezione offre la visione di opere storiche
come la performance Singing sculpture che, a partire dal 1968 consacrò al mondo dell’arte la
coppia di “sculture viventi” costituita da Gilbert & George.

Con regia accurata si susseguono molteplici spunti di
riflessione: dal significato di famiglia oggi, con la lettera-confessione
rivolta alla loro figlia adottiva, nel video Generalmente le buone famiglie
sono migliori delle altre della coppia Mocellin-Pellegrini, alle estetiche della sottocultura gay sottratte
alla cultura di massa e riaffermate da To breath in always even if though it
kills you di Lovett/Codagnone, dove com-baciano due megafoni
neri da cui pendono nere cinghie di pelle, all’ambiguità delle immagini di Pennacchio
Argentato con le
loro New Entries,
immagini in b/n di grotte preistoriche poste sotto vetrine di negozi.

A riflessioni critiche sulle mutazioni genetiche e sulle
creazioni in vitro conduce provocatoriamente Two-faced cunt di Dinos & Jack Chapman. Sorprendente è la Chicco
house di Bertozzi
& Casoni per
l’illusoria verosimiglianza degli oggetti che la compongono, in realtà tutti di
ceramica, opera che apre uno scenario inquietante e surreale.

Complice la notte, le mura medievali di Castelbasso hanno
offerto uno speciale benvenuto grazie all’installazione Relational, opera di Bianco-Valente: rette luminose e punti nodali
rossi in un’osmosi tra natura e artificio.