Olivier Dubois alla Fondazione Dalle Nogare per il festival Bolzano Danza

Riportiamo un estratto del dialogo tra Emanuele Masi e Olivier Dubois su Prêt à baiser fornitoci dalla Fondazione, che aiuta a entrare l’eccezionalità di questo lavoro:

EM: «In un’edizione del Festival dedicata alla riscrittura dei “classici” non poteva mancare la tua Sacre du prinptemps, Prêt à baiser, che ritengo la più rivoluzionaria coreografia che in cento anni sia stata creata per il capolavoro di Stravinsky: un lungo e intenso bacio di oltre 40 minuti tra te e un altro interprete. Come è nata l’intuizione per questa performance?»

OD: «Per molto tempo sono stato invitato a coreografare questa musica. Ho capito perché gli organizzatori volevano che mi cimentassi in questo monumento della musica, e ballassi con l’eterna coreografia di Pina Bausch. E non mi interessava gareggiare con un’opera, che peraltro è un capolavoro. Sarebbe stata una perdita di tempo. Poi un giorno, seguendo la proposta del museo d’arte moderna di Parigi di creare una performance, ho iniziato a scrivere dei testi sull’arte, e più precisamente sul rapporto dell’artista con la musa. Si tratta di un “contratto” squilibrato tra le due parti. L’artista dice alla musa che vuole possederla, […] la musa risponde con un sì, ma che in cambio vuole diventare un’opera d’arte. La creazione avviene ma l’aspetto in cui il contratto è sbilanciato è che l’artista sarà proprietario della musa, l’opera viene creata con la musa… ma sarà firmata dall’artista. Un possesso ancora più terribile. In questo caso ho visto predazione, sacrificio, dolore e grande bellezza… e con molta naturalezza ho capito che la musica che risponde a tutte queste domande è Sacre du prinptemps di Stravinsky. Ma a prescindere dalla possibilità di creare un’altra interpretazione, il pezzo si chiama Prêt à Baiser e la musica di Stravinsky è al servizio di questo lavoro e non viceversa. Penso che quando si affrontano questi mostri nella storia dell’arte, sia importante abbatterli per possederli di nuovo. Se questa uccisione del patrimonio non avviene, creiamo variazioni, commenti su ciò che è già stato creato. Può sembrare presuntuoso e irriverente, ma è una specie di storia tra figli e padri, in cui i primi uccidono i secondi per esistere».

La collaborazione tra il Festival Bolzano Danza e la Fondazione Dalle Nogare si radica nella mission di quest’ultima, come ci ha spiegato Antonio Dalle Nogare: «La Fondazione nasce fin dal 2018 come ente promotore per la cultura contemporanea nel territorio altoatesino. Per contemporaneo intendo quindi non solo arte in senso stretto, ma anche architettura, musica, design, letteratura… e la danza. Ad affiancare il programma espositivo, la Fondazione ha istituito fin dal 2018 un programma pubblico, dal nome Fondazione Live, che vede una compenetrazione continua delle varie discipline, promuovendo la cultura nel suo senso più lato.
É stato quindi naturale per noi offrirci come partner per un’istituzione come Bolzano Danza, così rinomata non solo a livello locale, ma anche nazionale e internazionale, per creare nuove sinergie sul territorio. Il rapporto tra Bolzano Danza e la Fondazione nasce già nel 2019, quando il festival ha celebrato il centenario dalla nascita del famoso coreografo Merce Cunningham. In tale occasione la Fondazione aveva allestito un video di Charles Atlas (Nevada, 1974), che riprendeva un ballerino della compagnia di Cunningham – Atlas sarà il primo filmmaker ufficiale della sua compagnia.
Quest’anno ospiteremo invece una delle performance più sperimentali del calendario del festival, una coreografia di Olivier Dubois, Prêt à baiser, concepita proprio per uno spazio museale».