fino al 18.V.2008 | Giuseppe Veneziano | Milano, Angel Art

Lo ricorda Luca Beatrice nel testo introduttivo alla personale milanese di Giuseppe Veneziano (Mazzarino, 1971): il suo rapporto con l’artista siciliano non è cominciato nel migliore dei modi. Distanti il critico e l’artista: colpa dei chilometri che separano Torino da Mazzarino, del rispettivo ruolo di docente e studente, della contrapposizione fra l’intellettuale e l’artista autodidatta, soprattutto di un diverso modo d’intendere la politica e le questioni culturali che hanno irreversibilmente cambiato il mondo dopo l’11 settembre 2001.
Ma l’arte di Veneziano è ironica e, in quanto tale, intelligente, provocatoria e quindi stimolante per le prese di posizione forti che appartengono al critico. Ottima l’idea della gallerista Angela Galiandro di mettere a confronto due professionisti tanto diversi ma, allo stesso tempo, così intelligenti da creare un dialogo che colma e rende ricchezza la loro diversità.
Con le sue tele, Veneziano prende di mira proprio tutti: eroi dei fumetti, politici (uno in particolare: durante l’inaugurazione, sotto il dittico Mio fratello è figlio unico, è apparso un mazzo di fiori e la scritta “Grazie Presidente”. Sicuramente non frutto di un’azione performativa dell’artista…), sovrani mancati, i grandi maestri della storia dell’arte, calciatori e immagini sacre. Icone provenienti dall’immaginario pop, colorate di rosa e azzurro, diventano protagoniste di scenari paradossali, a testimonianza della follia che pervade il nostro tempo. Così la Pantera rosa sale in croce, Ilona Staller e Jeff Koons prendono il posto della Madonna e del San Giuseppe del Tondo Doni, il signor Burns diventa il fratello mancato del signor Berlusconi, Hitler rivela il suo segreto.

Dal Galles alla Sicilia: nel periodo in cui, sempre a Milano, è in mostra la reinterpretazione dell’Ultima cena leonardesca di Peter Greenaway, anche Veneziano ne dà una sua versione. Attraverso l’uso delle campiture omogenee di colori forti che descrivono figure dai contorni marcati, l’artista sostituisce due dei discussi personaggi rappresentati dal grande genio con la coppia comica più famosa della storia del cinema.
E poi ci sono i titoli, opera d’arte nell’opera d’arte, che strappano un sorriso, e di questi tempi ce n’è bisogno, oltre all’invito a una riflessione che viene da sé. Giochi di parole, citazioni, calchi che sottolineano la chiave interpretativa delle tele, qualora ve ne fosse bisogno, con lo stesso irriverente sarcasmo che ha reso famosi i membri del Laboratorio Saccardi.

All’opera di decostruzione dei miti che condivide con i suoi conterranei, però, Veneziano aggiunge una capacità realizzativa che rende esteticamente convincente e piacevole la vista dei suoi quadri. Veneziano è un pittore e non solo un critico della società contemporanea: non bisogna dimenticarlo.