Fino al 27.IV.2018 | Under Over Through | Artopia Gallery, Milano

“Perché questo scontrino?”, “Tunnel-giocattolo è carino”, “Teiera è divertente” – sono alcuni dei commenti spontanei espressi ad alta voce dai visitatori all’apertura della mostra “Under Over Through” curata da Domenico de Chirico alla Rita Urso Artopia Gallery a Milano. Ma in questo caso è infatti la percezione che merita un attento studio diretto ad approfondire ed analizzare il concetto di essa. Estremamente effervescente per l’esposizione così classica – parliamo dei quadri, video ed oggetti esposti nello spazio white cube ad intervalli regolari – mette al centro il concetto della percezione intesa “come quell’insieme di attività percettive che superano il livello organico”, e “non come il risultato di una serie di sensazioni causali”. Per espandere l’idea filosofica pura, il curatore ha invitato gli artisti internazionali – Emiliano Aversa, Jesse Benson, Adam Henry, Beatriz Olabarrieta, Naoki Sutter-Shudo e Priscilla Tea, provenienti da Los Angeles, Brooklyn, Londra, Berlino e Milano. Avendo, dunque angolazioni diverse, raccolte da tutto il mondo, gli artisti si riferiscono al tema, che ha la sua propria fonte ancora più lontano. Attribuisce, appunto, un concetto di Maurice Merleau-Ponty, filosofo francese, importante rappresentante di fenomenologia ed esistenzialismo del Novecento. Prendendo spunto da lui, la percezione è intesa come “una dimensione attiva in quanto apertura originale al mondo della vita, azione esclusivamente qualitativa che si manifesta nei riguardi della stessa Lebenswelt” – spiega il curatore nel catalogo di “Under Over Through”. Lebenswelt (“mondo vitale” o “mondo della vita”) è un concetto preso da Edmund Husserl – che descrive la relazione dell’uomo con il mondo.

Ricollegandosi a Merlau-Ponty che disse “ogni coscienza è coscienza percettiva”, e sottolineando l’importanza del corpo inteso come “la condizione necessaria dell’esperienza”, e  non come “solamente una cosa, un potenziale oggetto di studio della scienza”, l’organizzatore continua a spiegare che non avendo a disposizione né le caratteristiche materiali, né spirituali, siamo costretti a giungere altro. E cosa c’è che rimane allora? Sono ovvero i movimenti, i mutamenti, la perenne rinascita, dove, come lo descrive il curatore, “l’opera stessa è intesa come campo irradiante che apre una serie di possibilità dinamiche”. Ed in quel cambiamento continuo dello spazio e del tempo, under over through, troviamo sei artisti, chi in modo preciso, intensamente specificato e raffinato, presentano né proprie sensazioni, né rappresentazioni delle loro teorie scientifiche, ma il passaggio dell’infinito svolgimento delle dinamiche alle quali aiutano ad emanare.

Mostra visitata il 27 febbraio 2018