fino al 21.IX.2007 | Seb Patane | Napoli, Galleria Fonti

Dopo una serie di esposizioni in Inghilterra e nel resto d’Europa, Seb Patane sbarca a Napoli con la mostra Violenza d’Avanguardia. Il titolo è un’espressione presa in prestito dal movimento di estrema sinistra degli anni ’70 Lotta Continua, e si riferisce in particolar modo alla violenza che l’artista compie su opere già esistenti. Che si tratti di fotografie di attori o poster di propaganda poco importa. Ciò che interessa all’artista è distorcere l’immagine rendendola inedita, come a volergli donare una nuova vita, in cui il significato originario viene stravolto ed amplificato. Questa potrà sembrare una tecnica non nuova e già usata da altri artisti; in realtà, il fine di Seb Patane è quello di aggiornare immagini ormai finite nel dimenticatoio. Negando una realtà precostruita e dunque artificiale, ne propone una nuova, filtrata dal gesto dell’artista.
Ne è un esempio la foto/poster di Luigi Bobbio (uno degli esponenti di Lotta Continua) mentre viene arrestato nel 1968. L’immagine giganteggia nella sala, ed è impossibile rimanere indifferenti. Eppure ciò che lo spettatore vede non è Bobbio. Si assiste alla spersonalizzazione del soggetto: gli vengono coperti gli occhi con una barra nera, come in un’operazione di censura. Il risultato è un’immagine senza più tempo, slegata dal contesto storico e politico, totalmente decontestualizzata. E dunque libera di perdurare nel tempo.
Ancora, Patane espone rielaborazioni di vecchie stampe, dischi, copertine di libri, fotografie e incisioni che raffigurano attori in puro stile vittoriano, congelati in pose poco naturali, secondo il gusto del tempo. Il suo intervento è quello di cancellarne i volti, come una sorta di anti-ritratto, spiazzando lo spetta tore, che non riconosce più l’uomo. Quest’ultimo perde il proprio volto e diventa nessuno.
Non sembrerà un errore se le immagini non sono correlate di apposite didascalie. In realtà nessuna opera esposta ha il proprio cartellino, tipico segno riconoscitivo del manufatto d’arte; l’artista priva le sue composizioni di qualsiasi termine di identificazione. Sarà solo lo spettatore a doverne decifrare il significato celato al suo interno. D’altronde, in numerose interviste lo stesso Patane esprime il suo totale interesse verso l’integrazione tra i vari media e come essi vengono assorbiti, o meglio vissuti dalla collettività.
La colonna sonora è parte integrante dell’esposizione ed è il frutto della collaborazione tra l’artista in veste di dj ed il compositore dei Loozoo, Giancarlo Trimarchi. Anche la musica esprime violenza e nel suo incessante martellamento scandisce il percorso narrativo, come un continuum tra la figurazione, la rappresentazione e l’astrazione. Sottolineando ancora di più il senso di decontestualizzazione delle immagini per trasportarle in un luogo altro. La mente e il corpo sono una costante all’interno della mostra, in continuo contrasto tra loro. Lo spettatore viene rapito da un vortice di immagini, un’assemblage di fotografie, riproduzioni e musica, apparentemente senza un legame tra loro, ma che in realtà costituisce una trama intricata di vari elementi che interagiscono senza sosta.

claudia cardillo
mostra visitata l’11 luglio 2007