fino al 31.1.2004 | David Casini | Napoli, Galleria T293

David Casini è un artista visionario che accentua il lato magico delle cose, carica la realtà di significati allegorici e spesso di riferimenti alla storia del luogo che di volta in volta lo ispira.
Utilizza prevalentemente l’illustrazione, in un gioco di forme essenziali basate sul contrasto di bianco e nero, in cui la netta separazione tra sfondo e rappresentazione è chiaramente leggibile. C’è sempre una componente inquietante dietro la serenità apparente delle sue immagini, in questo caso il suo recente soggiorno a Ginevra infonde un’atmosfera misteriosa e favolistica al lavoro che assume aspetti diversi: dall’assemblaggio improbabile tra un mobile gotico e una tastiera elettronica, alla light box che illumina l’intera parete di una stanza.
Con l’uso di questi nuovi mezzi rappresentativi, Casini sembra discostarsi dalla tecnica artigianale dei suoi esordi in cui il disegno era letteralmente ricamato su un supporto liscio e lucido in pelle o plastica. Pur restando fedele a una sua sinteticità espressiva, a tratti fumettistica, l’artista -partendo da un linguaggio che appartiene al mondo dei media, accattivante e immediato- sembra rappresentare invece un universo congelato e senza tempo che ha pochi contatti con la contemporaneità.
Dietro questa scelta fuori dal tempo l’essere sembra ripararsi per trovare una ragione di un fare diverso, quello di un artista che, come altri della sua generazione, ha attraversato la casualità e l’irrazionalità delle più recenti istanze espressive e ora vuole affidarsi alla forza di certe soluzioni formali già sperimentate dalle avanguardie del novecento: dall’Espressionismo Tedesco alle soluzioni, certo più libere, della Pop Art.

La scelta dei soggetti, apparentemente di non immediata decifrazione, fa riferimento alle lotte di religione tra calvinisti e cattolici nella borghese città elvetica che sotto l’apparente benessere nasconde la tragica fatalità di un simile scenario. Una scelta colta, non priva di connotazioni politiche. Alla rilettura di certi scenari paesaggistici, al rilievo dato a certi edifici, contribuisce la capacità di sospensione narrativa. Per l’artista le immagini devono essere silenziose: non è questione di discrezione, ma di musica.
La soggettività assoluta si raggiunge solo in uno stato, in uno sforzo di silenzio, quell’attimo in cui si chiudono gli occhi e si tende a far parlare l’immagine nel silenzio a lasciare che il particolare risalga da solo alla coscienza.

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precedente personale di David Casini

maya pacifico
mostra visitata il 16 dicembre 2003