Dieci anni in una collezione. L’ICA di Boston, nel suo avamposto firmato da Diller Scofidio + Renfro, mette in scena i suoi tesori

L’Institute of Contemporary Art di Boston (ICA) festeggia i suoi primi dieci anni con la mostra “First Light: A Decade of Collecting at the ICA”; presentando la propria collezione, fino al 16 Gennaio 2017, composta da nuove acquisizioni, da mostre correlate e stand-alone e con lavori imperdibili di Louise Bourgeois, Nan Goldin, Paul Chan, Eva Hesse, Cindy Sherman, Kara Walker, ed Andy Warhol.

Il museo situato davanti al mare, è stato realizzato nel 2006 da Diller Scofidio + Renfro; gli architetti ne hanno triplicato lo spazio espositivo con un’impatto estetico unico, garantendo un’estrema funzionalità e duttilità della struttura con l’accesso diretto al porto. Le gallerie sono situate al livello più alto dell’edificio, offrendo ai visitatori una visione mozzafiato della città dall’acqua.

“First Light”, curata da Eva Respini, fornisce una narrazione dinamica della pratiche artistiche contemporanee; rivelandone gli elementi più profondi con inedite connotazioni politiche, sociali ed estetiche.

Concepita come una serie di mostre correlate, “First Light” è organizzata in capitoli tematici; specifici per ogni artista, ed in grado di descrivere una storia diversa. La prima sezione presenta la recente acquisizione monumentale dell’artista Kara Walker The Nigger Huck Finn Pursues Happiness Beyond the Narrow Constraints of your Overdetermined Thesis on Freedom – Drawn and Quartered by Mister Kara Walkerberry, with Condolences to The Authors del 2010, la proiezione di animazione digitale 1st Light di Paul Chan, fonte anche di ispirazione per il titolo della mostra; e “Hanging Fire (Suspected Arson)” dell’artista Cornelia Parker.

Imperdibile la sezione dedicata alla crescente collezione di Barbara Lee Collection of Art by Women. Comprede artiste che lavorano con diversi media da Marlene Dumas, a El-len Gallagher, Ana Mendieta, Parker, Doris Salcedo, e Walker, appunto, solo per citarne alcune. L’allestimento in modo dinamico mette in evidenza i diversi lavori: dall’assemblaggio dei materiali, alla scultura, ai disegni fino alla pittura. Un’occasione unica, anche per capire come e con quali sinergie, fare di più per supportare la nostra arte contemporanea. (Camilla Boemio)