exibart prize incontra Gianfranco Gentile

Un percorso di memoria, a caccia di reperti tecnologici della rivoluzione industriale che fu  anche un sogno e un’illusione, un’epica cristallizzata. Con l’utilizzo del cartone ondulato da imballaggio, spesso riciclato, e l’uso dei pastelli morbidi come tecnica pittorica, il mio lavoro manipola artigianalmente, concettualmente e artisticamente il materiale, non più mero supporto all’azione pittorica ma parte integrante dell’opera in dialogo ritmico con l’oggetto rappresentato. Con una tecnica di asporto meticoloso della superficie non dipinta, metto a nudo la struttura ondulare del cartone ottenendo un duplice effetto: una percezione quasi tridimensionale dell’opera e una decontestualizzazione del soggetto che ne fa una sorta di reperto catalogato e di icona della memoria. Le possibilità creative nell’utilizzo del cartone mi hanno col tempo portato a elaborare nuove tecniche espressive in altri contesti. All’interno di iniziative del “Movimento Arte Etica”, di cui faccio parte, ho realizzato grandi murali di cartone: Octopus Domesticus (m. 8,50 x 18,80) nel 2016, sul riciclo della plastica e La Danza Macabra delle rane e dei girini (m 4 x 37) sull’inquinamento ambientale, a Palazzo della Ragione di Mantova nel 2017. A causa della cecità e disumanità delle politiche anti-immigrazione, alcuni lavori recenti sono dedicati a sensibilizzare sulle condizioni di vita di gran parte degli immigrati e dei salvataggi in mare. In queste opere la fragilità del cartone si fa metafora della fragilità di queste persone, e il tema, così importante perché non si fermi a una fruizione superficiale, mi porta spesso a integrare la pura pittura con l’installazione (Visita al Sacro Pomodoro –  la nuova schiavitù nei campi) e la performance (No-people boat – la riduzione a numeri dei migranti), un invito a uno sguardo diverso dalla pratica saturante e consumistica dell’informazione mediatica.