It’s a Mad, Mad, Mad, Mad World #08. Intervista a Nicole Colombo

Milano Art Guide ed exibart presentano It’s a Mad, Mad, Mad, Mad World, un atlante della fotografia degli anni 2020, da scoprire ogni settimana su Instagram: il terzo ospite è Teo Giovanni Poggi. Per dare un’occhiata al takeover nelle stories del nostro account instagram, vi basta cliccare qui.

#ItsaMadMadMadMadWorld: intervista a Nicole Colombo

A cosa stai lavorando?

«Ho inaugurato il mio 2020 con la mostra “SAM”, a febbraio; volevo presentare concetti e opere come l’inizio di una ricerca più ampia, per poi poter continuare ad indagare e immaginare sempre più storie e personaggi. Parte della ricerca è sicuramente legato a ciò che crea perdita di controllo e sul conflitto, talvolta violento,  da esso generato, osservandone i limiti e le ripercussioni su corpi e oggetti.»

Come trovi ispirazione per il tuo lavoro? E cosa ti ispira di più?

«Questa domanda non mi convince mai fino in fondo o forse è la parola ispirazione che non mi convince mai fino in fondo; Non parlo mai di cose che non conosco e credo che quello che voglio comunicare sia strettamente legato a quello che sono e a quello che potrei essere in relazione al mondo che mi circonda. Osservo le persone, le relazioni tra esseri umani e non, cerco di indagarne le potenzialità e le possibilità. Il mio lavoro si nutre delle mie possibili storie e di quelle degli altri.»

Cosa significa fotografare negli Anni Venti del Duemila?

«A volte appunti visivi e altre volte il linguaggio comunicativo più diretto e immediato, altre volte ancora sovrapproduzione di immagini. Io fotografo le opere mentre si stanno costruendo, mi piace immortalarne gli step intermedi per poi tenermeli per me, come archivio visivo; fotografo però anche tutto quello che potrebbe in quel momento avere a che fare con la ricerca che sto portando avanti. Amo i filtri instagram, in tutto il loro banale, populista e crudele tentativo di restituire una serie di canoni fisici e non. Ultimamente mi diverto a decontestualizzare e ri-contestualizzare le mie opere, quasi a creare dei set che vengano distrutti subito dopo e che vivano unicamente in funzione dell’immagine finale, dandomi così la possibilità di avvicinare a sculture pensate per durare nel tempo materiali e oggetti estemporanei e fragili, aumentandone così le possibilità narrative.»

Il 2020 in una foto?

Biografia