Marc Jacobs con la sua opera di Richard Prince
Sotheby’s ha annunciato la vendita della collezione dello stilista Marc Jacobs, che dopo il matrimonio dello scorso aprile ha deciso di trasferirsi in una villa firmata Frank Lloyd Wright a Rye, New York. Nuova casa, nuova arte. La vasta collezione che un tempo decorava le pareti della residenza cittadina del Greenwich Village di Jacobs sarà messa all’asta il 14 e il 15 novembre. Il 12 dicembre, invece, si terrà un’asta dedicata dei suoi oggetti, pezzi d’arte e design dal suo appartamento di Parigi. Il catalogo è composto da numerosi dipinti di John Currin, stampe di Mike Kelley e opere di Urs Fischer, Elizabeth Peyton, Karen Kilimnik, Ed Ruscha e Richard Prince. In un articolo per la rivista di Sotheby’s e in un video di accompagnamento, Jacobs ha chiacchierato con il presidente della casa d’aste, Amy Cappellazzo, sul suo viaggio come collezionista d’arte e sul perché è pronto a separarsi dai suoi pezzi ora. “C’è anche solo la logistica: quando ti trasferisci in una casa di Frank Lloyd Wright, non c’è molto spazio nel muro e non puoi appendere molti dipinti”, aggiunge. “Per quanto avrò difficoltà a separarmi da loro, ho appena sentito che è tempo di darmi questa finestra per ricominciare.”
Nonostante il suo rapporto molto ravvicinato con grandi nomi – come newyorchese doc aveva spesso occasione di incontrare artisti come Jean Michel Basquiat, Francesco Clemente e molti artisti in città negli anni ’80 – Jacobs ha dichiarato di essere sempre stato intimidito dal mondo dell’arte.
“Non ho mai visto il mio lavoro come un lavoro artistico – ovviamente, è un lavoro creativo, in un campo creativo, e sono una persona creativa, ma non l’ho visto come arte. Se qualcuno mi dice “Adoro la tua arte” automaticamente alzo gli occhi al cielo e ringrazio, ma non direi mai “la mia arte”. Quando penso all’arte, penso alle vite degli artisti”.
Nell’intervista Jacobs ha raccontato come è iniziata la sua avventura nel collezionismo: “Intorno al 2000, sono andato a una mostra di Mike Kelley al Whitney. Sapevo solo di essermi connesso alla sua arte per qualche motivo. Più tardi sono andato a questa mostra in galleria di stampe di Mike Kelley e ho chiamato il mio amico John Reinhold, un grande collezionista d’arte, e ho detto: “Oh mio Dio, queste stampe sono in vendita!”. Ha iniziato a insegnarmi come si compra l’arte. E così, quello è stato il mio primo acquisto”.
La GNAMC di Roma dedica all’artista uruguaiano Pablo Atchugarry una mostra in cui marmo, legno e metallo dialogano in un…
Cremona si apre alla creatività contemporanea: mostre, progetti e interventi site specific attraversano palazzi storici e luoghi poco conosciuti della…
L'Associazione Vicenza Arte Contemporanea avvia le proprie attività con una selezione di opere dalla collezione di Sandra e Giancarlo Bonollo,…
Dalla celebrazione classica della musa al dubbio concettuale sulla possibilità stessa di rappresentarsi: la mostra "See you" trasforma gli spazi…
La galleria Sangallo Fine Art torna a riflettere sul secondo Novecento italiano con la mostra "Permanenza della materia espansa". Abbiamo…
Nel ventennale della morte, una grande mostra dedicata a Mimmo Rotella apre a Genova e consolida la storicizzazione dell’artista con…