fino al 20.II.2005 | Spazi Atti | Milano, PAC

Una buona panoramica di certa scena artistica italiana, ma soprattutto un monito lanciato dai curatori Jean Hubert Martin e Roberto Pinto agli artisti partecipanti: spazi atti. Ovvero adatti, dunque adeguati al vivere ed al sentire quotidiano fatto di odori, suoni, stimoli percettivi molto diversi tra loro. Così gli spazi del Pac ne sono usciti modificati, ridefiniti, spesso oltre l’accezione prettamente fisica del termine.
Lo spazio viene inteso come dimensione psichica e personalissima da Marzia Migliora, che ne attraversa le parti più nascoste ed ancestrali nei suoi lavori Crash Testing (2002), e Open Skill (2004): entrambe le videoinstallazioni tentano di ricostruire ed indagare il vissuto psicologico dell’uomo, partendo dal generale per arrivare a toccare lo spettatore nel suo profondo.
Lo spazio investigato da Alberto Garutti è nascosto, pur essendo nello stesso tempo sotto gli occhi di tutti: Che cosa succede nelle stanze quando gli uomini se ne vanno? (2002-2004) indaga sulle coordinate spazio-temporali, soffermandosi su oggetti quotidiani nel momento in cui non vengono utilizzati né visti. L’opera d’arte è “mimetizzata” nel museo: panche e sedie utilizzate dai custodi si trasformano in presenze fluorescenti di notte, quando tutti se ne sono andati.
La sfera olfattiva è indagata da Massimo Bartolini (Mixing Parfumes, 2000) che, miscelando diverse fragranze in due stanze ne ridisegna i confini, rendendoli labili nello stesso tempo: una porta girevole mette in contatto i due ambienti e per un attimo, grazie alla persona che aziona la porta, entrano in contatto tra loro.
Mario Airò lascia che siano poesia e musica a tessere il suo delicato intervento: in Forse che le stelle stanno a guardare (2004) sei proiezioni sul pavimento danno vita a simboli astronomici che intervengono sullo spazio percorribile, modificato dalla luce, omaggio a Lucio Fontana e allo Spazialismo.

1:1 (2004) di Luca Pancrazzi è una struttura di pvc trasparente che straborda dalla stanza: lo spazio che ci separa dalla parete opposta è reso volume tangibile, non più vuoto, ma cristallizzato in scala reale. In Il paesaggio ci osserva (2004) soltanto una sottile striscia trasparente permette di vedere oltre le vetrate del Pac, rese opache da una pellicola semitrasparente.
Giunti alla balconata, s’incontra sul versante esterno una selezione di altri lavori dei sette artisti, mentre all’interno si trova l’installazione Monologue Patterns (2004) di Loris Cecchini. Tre grandi “roulotte” di plastica trasparente dalla superficie irregolare vengono illuminate da una lampadina calata al loro interno, provocando effetti di luce ed ombra che riempiono tutta la stanza, sorta di rete impalpabile e virtuale.
Interessante l’intervento di Patrick Tuttofuoco, realizzato su tre grandi alberi dei giardini dall’altra parte della strada, e dunque non visibili dall’interno del museo. Le piccole luci straboscopiche restano al di fuori dello spazio istituzionale: l’artista sceglie di operare nello spazio pubblico confrontandosi con tutta una serie di letture “altre”. Come lo sguardo di chi, ignaro, potrebbe scambiare un’opera d’arte per una banale illuminazione natalizia.

saramicol viscardi