Fino al 19.XII.2015 | Biagio Cepollaro, Una certa idea e pratica del verde | Movimento Aperto, Napoli

Negli spazi della galleria Movimento Aperto, sono in mostra diciannove opere di Biagio Cepollaro (Napoli, 1959) che, da un decennio, gioca a oscillare tra poesia e arti visive, sempre tenendo fisso e continuo il rapporto con la sostanza delle sue opere, quella memoria tattile che lo riguarda nell’arte come nella letteratura. Dato per certo questo legame con la poesia – Cepollaro è, infatti, uno dei teorici del postmoderno critico e fondatore della rivista “Baldus” – è facile riconoscere la sensibilità letteraria nel suo lavoro e nell’utilizzo dei colori, di cui si serve in luogo delle parole.

L’esposizione, a cura di Eugenio Lucrezi, autore di un erudito testo critico, prevede un percorso tra opere concepite intorno a quell’idea del verde che nasce dal constatare che il pigmento bruno scuro di Kassel, mescolato al giallo primario a olio, dà un verde imprevisto, nuovissimo e pieno di suggerimenti. Cepollaro vede, in quel verde inatteso, un’allegoria dell’esistenza, osservando quanto siano semplici e contemporaneamente imbarazzanti per la loro banalità, le cose che muovono le vite nostre e di chi ci attornia. Dunque un verde nuovo eppure metafora ironica di una profondissima elementarità.

L’artista produce i colori da sé, impasta la materia prima delle sue tele e, rifiutando i colori industriali, assume una posizione chiara nei confronti di tutta una produzione artistica, specialmente contemporanea, che al contrario ha il suo punto di forza proprio nell’utilizzo di tecniche e materiali ragionevolmente definibili “industriali”. Un punto di vista non in linea con i tempi e, a tratti, fanciullescamente scanzonato, quasi noncurante. Le opere sembrano allora il frutto di una tecnica scomposta, come tentativi di un alchimista, in cui l’indecisione aleggia simultaneamente a quel verde, protagonista della mostra.

L’artista, uno dei protagonisti della sperimentazione letteraria italiana degli anni ’80 e ’90, continua a essere scrittore anche nell’atto di dipingere, per cui, nei suoi lavori, permane la traccia di una scrittura preliminare, una sorta di anticipazione dell’opera. Non a caso, Cepollaro è stato definito, con una felice espressione di Giovanni Anceschi, uno «scrittore rinnegato».

È evidente un certo gusto, anche questo originariamente letterario, per il pastiche, con l’inserto di elementi diversi e differentemente combinati. L’artista lascia segni, inscrive sulla tela, graffiando cemento, catrame, gesso e colla, seguendo ricette medievali per realizzare pastosi colori al tuorlo d’uovo. Dunque, come ha sottolineato lo stesso Lucrezi, Cepollaro tende a trovare una sintesi tra antico e moderno, tra naturale e artificiale, tra pratica scrittoria e pittorica, ciò che resta da fare all’artista «nell’era della fine della raffigurazione e del tramonto dello Stile».

mostra visitata il 24 Novembre 2015