In America, l’
homecoming è una vera e propria cerimonia di benvenuto; una serie di festeggiamenti di bentornato che si svolge ogni anno, verso i primi giorni di ottobre, per celebrare il ritorno degli studenti alle loro attività di alunni e, contemporaneamente, per accogliere le schiere di nuove matricole. L’
homecoming ha antiche origini puritane, quacchere, e sembra che si svolgesse in concomitanza della fine delle attività estive legate all’agricoltura, segnalando – in qualità di ultima festa all’aperto – la preparazione al periodo meditativo invernale.
La collettiva all’Amt Gallery indaga attriti e frizioni creati dal bello, trasformato in funzionalità negli oggetti d’uso comune. Le opere esposte, dunque, non sono altro che il risultato estetico della loro utilità, elevato a lavoro con contenuti artistici. È così che Luca Francesconi, Luis Molina Pantin, Mp&Mp Rosado, Gian Paolo Striano e Vedovamazzei si sono cimentati nella realizzazione di una casa sospesa che, usando le opere d’arte come motori per la mente, alimenta in galleria una corsa minimale verso il tempo. Una corsa alla perfezione della bellezza, che cerca di ricostruire la parte nobile della realtà; porzione che oggi sempre più si avvicina a un modello utopico di vero (seppur estratto direttamente dalla vita odierna).
I cinque artisti riscrivono il concetto d’uso comune, appropriandosene e realizzando lavori in bilico tra la forma e il loro significato, tra la creazione artigianale e il concetto di progettazione estetica. A partire da
Gian Paolo Striano, la scultura in
Homecoming si trasforma in un resoconto vivo della spazialità, una dimensione limpida dell’interazione con il fruitore. La stasi trasparente di
Packaging diventa modello strutturale realizzato in vetro, per far prevalere l’immediatezza del materiale sul suo fuorviante senso d’uso.
Luis-Molina Pantin presenta una serie di fotografie intitolate
The apartment of Osmel Sousa, President of Miss Venezuela: scatti attraverso i quali l’artista descrive gli spazi di un’abitazione esistente, fané, estrema e viscidamente kitsch, da non sembrar vera, come un riflesso stanco di una società dell’eccesso.
Vedovamazzei, noto duo composto da anarchici incondizionati dell’arte, capaci d’infondere magia alla mortale normalità, partecipano con
Solar spots, una lampada da tavolo con il paralume forato da bruciature di sigarette, quasi volessero sostituire alla noia della stasi la luce della perplessità e del dubbio esistenziale.
Luca Francesconi, interessato alla pittura naïf e alla rappresentazione sacra, realizza una sorta d’icona religiosa contemporanea, un’immagine confusa seppur votiva che, riprendendo la
Trasfigurazione di Cristo di Teofane il Greco, la trasforma in segnale narrativo e astratto, composto di linee e colori violenti.
MP&MP Rosado, infine, attaccano l’era del consumo, riproponendo il rapporto che l’uomo ha con la natura e con tutto ciò che lo circonda, dipingendo su carta vere e proprie cancellature degli oggetti più consueti.