fino al 31.VII.2010 Mimmo Paladino Pietrasanta (lu), Galleria Cardi

La Via Crucis di Mimmo Paladino (Paduli, Benevento 1948; vive a
Paduli e Milano) alla Galleria Cardi di Pietrasanta, esposizione realizzata in
collaborazione Christian Stein di Milano, non si compone di tappe, ma è un
percorso libero. Un percorso composto da otto veroniche (tutte del 2009, in
tecnica mista su carta con cornice in legno) con le quali l’artista campano interpreta
uno degli episodi più sacri ai cristiani, la salita del Messia sul Golgota,
dove sarà crocifisso.

E come per le icone cristiane,
anche in queste opere non manca l’elemento ligneo contenuto nella cornice; ma
sono molti, in realtà, i simboli della cristianità presenti. A partire dalla
stessa Veronica, il panno che la figura leggendaria di Veronica utilizzò per
asciugare il volto di Cristo e sul quale rimasero impressi i segni di quella
sofferenza. La troviamo appoggiata semplicemente sulla croce di una delle otto
opere in mostra; ma alla Veronica rimanda anche la prevalenza del bianco, a
simboleggiare la purezza del Cristo e a richiamare il colore del velo, in
un’altra posta all’interno della galleria in maniera tale da essere,
naturalmente, l’ultima visibile. E ancora le stimmate e la croce greca, presente
in ogni opera e ottenuta dalla sovrapposizione dei fogli di carta sui quali
sono stati realizzati i dipinti.

Anche la scelta della tecnica pittorica
allude al messaggio. È infatti una pittura ottenuta prevalentemente per
impressione, cioè trasferendo il colore sulla carta attraverso l’utilizzo di
sagome di legno, esattamente come accaduto all’immagine del Cristo sulla
Veronica.

Quello rappresentato su sei delle
otto opere di Paladino è un corpo fatto a pezzi, come se si trattasse di un
manichino smontato. Solo su due è presente il corpo per intero dell’uomo: con
varie sfumature di un misterioso blu intenso sono descritti i due momenti
dell’inizio e della fine della salita al Calvario, che termina con la
crocifissione, evidenziata da un acceso colore giallo.

Con questa personale Paladino
dunque parte da un simbolo, da un’icona per eccellenza e utilizza una tecnica
pittorica mista per raccontare l’essenza di quell’episodio racchiusa nel
trasferimento dell’immagine sacra sul velo, simbolo del dolore del Messia. Ma
l’artista va oltre la semplice rappresentazione narrativa della storia per
sintetizzare, attraverso la scelta di segni e colori, e rafforzare, attraverso
lo smembramento, l’umiliazione e la sofferenza, la violenza dell’uomo sull’uomo.
Come, per i cristiani, testimonia e simboleggia il sacro panno della Veronica.