Giovedì 5 ottobre la Galleria Ciocca inaugurerà per la prima volta una personale dell’artista napoletana Marisa Albanese dal titolo “Mind the gap”.

Acrobati Erranti accoglie il visitatore già dal suo ingresso in galleria: una linea rossa corre lungo tutto il perimetro delle pareti dello spazio espositivo disegnando un cammino tortuoso che una moltitudine di piccole sculture in argilla sta percorrendo con movimenti acrobatici. Gli Acrobati sono uomini erranti, costretti a peregrinare per la terra al fine di sfuggire alle fratture (Gap) del mondo contemporaneo, le quali privano l’uomo del legame archetipico che lo lega al luogo, precludendogli così la possibilità di avere un punto di riferimento nel quale identificarsi, nel quale poter leggere, scrivere e vivere la propria identità. La condizione contemporanea è quindi avvertita dall’artista come un continuo errare da un luogo verso un altro, oppure quale infinito attendere in un luogo che la spaccatura si colmi.

Gli Acrobati viaggiano sulla terra, si muovono a contatto con essa, le sono inscindibilmente legati; è da questo forte legame che deriva la scelta di un materiale, insolito per l’artista, come l’argilla dalla quale nascono piccole sculture, diverse nell’apparenza, nella forma, ma simili nella sostanza, proprio come l’umanità.

Il cammino prosegue nell’opera dal titolo The White Home,

una scultura composta da un parallelepipedo di mattoni bianchi con la faccia interna dipinta di rosso, al cui margine superiore sono poste delle piccole figure che ne circoscrivono il perimetro.

Il tema del viaggio ritorna nella video installazione Mind the Gap: su tre schermi sono proiettate le immagini di giovani viaggiatori con i loro bagagli, le cui linee dei corpi passano da uno schermo all’altro galleggiando su di uno sfondo bianco.

Conclude la mostra la video installazione N.E.W.S.: quattro televisori posti in corrispondenza dei quattro punti cardinali; su ciascuno schermo è proiettata in maniera asincronica la medesima sequenza di immagini di corpi migranti intervallata da frame rossi che come fratture mutano il tempo dell’immagine.

Pacato ed essenziale, il lavoro di Marisa Albanese ritrova i propri temi fondanti, l’attraversamento, il mutamento, l’energia indagati qui in una riflessione sulla condizione di perenne migrazione dell’individuo contemporaneo. L’artista affronta una tematica per certi versi angosciante con la consueta rinuncia a clamori espressionistici, la drammaticità della condizione individuale e collettiva postmoderna è filtrata dal suo sguardo razionalizzante. Tutto si risolve in equilibrio, in leggerezza. Un percorso narrativo ci guida nella presa di coscienza di una condizione perennemente instabile, ma ciò non genera disperazione, né è solo una constatazione, ma chiede allo sguardo lo sforzo di una rinnovata percezione e con essa una nuova produzione di senso.

Inaugurazione giovedì 5 ottobre ore 18,30

Marisa Albanese
“Mind the gap!”

From the 5th of October to the 9th of December 2006

The 5th of October the Ciocca Gallery will inaugurate for the first time a solo show of the Neapolitan artist Marisa Albanese, titled “Mind the gap!”.

Acrobati erranti welcomes the audience since his entrance in the gallery: a red line runs along the perimeter of the walls of the exhibition space, drawing a tortuous way that a multitude of little sculptures in clay is covering with acrobatics movements.

The Acrobats are errant man, forced to wander around the heart, to escape to the fractures (Gap) of the contemporary world. Fractures deprive the man from the archetipic tie which prevent him the possibility of having a reference point in which identify himself, in which could read, write and live his identity. The contemporary condition is felt by the artist as a continuos travel from a place to another, or as an infinite waiting in a place that the gap will fill itself.

The Acrobats travel around the heart, they move themselves in contact with it, they are indissolubly bounded to it; from this strong tie derives the choice of a material like clay, unusual for the artist, from that small sculptures, different in their appearance, in their shape, but equal in their substance, such as humanity.

The way continues in the work The White Home, a sculpture made from four wall of bricks painted in white externally, where some small figures are placed on the superior perimeter and they circumscribe the red empty volume.

The theme of the travel comes back in the video installation Passaggi: on three screens are projected the images of young travellers with their baggage, whose body lines come from one screen to another, floating on a white background.

The video installation Mind the gap! ends the show. It’s composed by four television sets placed as the four cardinal points; on each screen are projected images taken from documentaries about homeless people, staggered by black moments; if you move the look from one screen to another you’ll meet the repetition of the same sequence. The composition of the series between repetitions of visions and their gaps (black) takes us to reflect about our perceptions and to ask ourself about their real significance.

The Marisa Albanese calm and essential work finds again its founding themes the crossing, the changing, the energy, here investigated in a reflection about the condition of perennial migration of contemporary individual. The artist faces an almost distressing theme with the usual renounce to expressionist clamours the drama of individual and collective post modern condition is filtered from her rational look.