Il buio, lungi dall’essere una situazione disperante, può essere una condizione privilegiata, perché potenzialmente aperta a infinite soluzioni. Da esso si può emergere lentamente come da un’eclisse e riaffiorare alla luce. Da esso, Paolo Aita ha tirato fuori, nel suo intenso “Estratti dal buio”, indubitabilmente più di una perla (del resto, egli stesso, a pagina 43, parla con un dissacrante ossimoro di “buio luminoso”), ma ha anche composto, nell’insieme, un libro denso, esplicito e complesso nello stesso tempo, a tratti appunto illuminante, a tratti doloroso (“un dolore, per cosi dire, originario”, come è scritto a pagina 49), una meditazione tesa e fulminea, senza orpelli, che scaturisce da uno stato di grazia e in esso si giustifica attraverso le sofferte ragioni d’un confronto serrato tra esistenza arte e assoluto.

A tanta ispirazione hanno voluto rendere omaggio ventidue artisti di diverse parti d’Italia, tutti legati ad Aita da più o meno costante frequentazione e da sentimenti di stima o affettuosa amicizia. A un nucleo calabrese, per origine o residenza (Anelli, Berlingeri, Dominelli - ormai romano d’elezione -, Flaccavento, Pangaro, Pepe, Pingitore, Pujia, Violetta - anch’egli ormai bolognese - ), s’affiancano un nucleo d’area romana (Bishop, Catania, Chiricozzi, Eustachio, Fogli, Levini, Rizzo, Salini, Salvatori), nonché contributi campani (Baglivo), lucani (Carmentano), toscani (Corsini) e siciliani (Romano). Una rappresentanza ampia, come si vede, che ha operato in assoluta

autonomia, dando vita a un’esposizione certo variegata, ma lirica e per nulla disomogenea, avendo saputo tutti gli artisti cogliere da “Estratti dal buio”, i motivi più significativi e immediati, in primis quel buio del titolo, reso fascinoso dal bagliore di più d’una luce.

Franco Gordano