L’esposizione comprende alcune stampe a colori, oltre 100 fotografie originali dell’epoca -stampe all’albumina-, stereoscopie, fotocromie e una assai significativa selezione di quadri. Si tratta di una visione inedita della Norvegia ritratta dal 1830 sino alla fine del secolo, dalla citta' ai piccoli villaggi incastonati fra i fiordi, con immagini uniche dei grandi paesaggi nordici e scene di vita quotidiana. Proveniente dal National Museum di Oslo, la mostra e' una selezione dalla collezione Meyer recentemente acquisita dall’istituzione norvegese.

Tema dominante della rassegna il rapporto dell’uomo con la difficile e sovente inaccessibile natura locale: le numerose fotografie di fiordi, laghi e montagne lasciano intuire quanto sofferente sia stata la conquista del territorio e l’insediamento umano. La luce che caratterizza tutte queste immagini dal sapore languido, d’infinita melanconia, specialmente quando le acque si trasformano in ghiacci e la terra e le montagne vanno scomparendo all’orizzonte, risulta essere l’altro tratto caratteristico di una fotografia pressoche' sconosciuta, eppure carica di pathos e di bellezza pura. I protagonisti di foto e dipinti sono ora immortalati in quello che deve essere un matrimonio, ora ripresi nell’attraversamento di un fiordo. Spesso s’incontrano viaggiatori sulle slitte circondati dalla neve o, ancora, le barche a vela dei pescatori che si perdono lontane, nel fiordo stretto dalle cupe pareti montuose che abbracciano tutto il paesaggio sprofondando nelle acque.

Le immagini che ritraggono persone e mestieri raccontano invece di genti consapevoli e orgogliose, raccolte in gruppo nei campi durante la mietitura o in posa, in costume, nelle strade e all’interno delle abitazioni. Knud Knudsen, Axel Lindhal e l’inglese James Valentine sono i tre autori che piu' di altri hanno percorso il Paese documentando con stili diversi la vita e il paesaggio: con meticolosa lucidita' il primo, sovente consentendosi interpretazioni artistiche il secondo, con l’occhio curioso del viaggiatore l’ultimo. Completa la mostra una significativa per quanto piccola selezione di quadri, anch’essa proveniente dalle collezioni del National Museum, ove e' immediatamente percepibile lo stretto rapporto che allora correva fra pittura e fotografia, quest’ultima che veniva spesso in soccorso dell’altra.

L’esposizione sara' corredata da un catalogo RFM edizioni di 144 pagine con testi di Filippo Maggia e Luca Panaro contenente tutte le immagini presenti.