La mostra, precedentemente esposta a Matera e successivamente a Monreale e Taormina, è presentata in catalogo da un testo poetico di Roberto Roversi e comprende 18 opere realizzate dall’artista nel corso degli ultimi anni.

L’artista cosentino inizia a dipingere giovanissimo ma è l’incontro con Alberto Zigaina che lo spinge a incrementare l’attività pittorica e ad occuparsi dell’opera di Pier Paolo Pasolini, alla quale dedica un interessante saggio.

Scrive Roberto Roversi: “Le voci. I suoni. I colori. E respiri strani che sopravvengono e hanno mistero. Entrano nel mio pensiero nel vedere e nell’ascoltare.”

Nei dipinti di questo artista cosentino, il segno è deciso, il pigmento aggredisce lo sguardo dando una forte scossa all’immaginazione. Eppure la sua pittura non è violenta. Quirino, pur avvicinandosi all’ideologia e allo stile dei Fauve, insinua nei suoi dipinti un forte sentimento panico. La sua non è tanto una pittura di protesta, bensì di amore. Non ci si lasci deviare, dunque, da un primo impatto quasi espressionista. La pittura di Quirino è, invece, molto poetica e profonda. Ciò che è espresso nei suoi dipinti, non è la rabbia, non la lotta, ma la gioia, l’amore infuocato che nutre il mondo.

Nella sua produzione, l’uomo e la natura si compenetrano, si scambiano i ruoli, si armonizzano tra loro divenendo creature anfibie. L’artista crea il suo bosco, lo riempie di strani esseri, lo accende di fiori e di foglie, di alberi vivi e di animali umani.

Le sue opere sono il frutto di una presa di posizione sul presente e su un possibile futuro.