L’artista parla di sé. Una serie di foto-collage e un quadro a olio sono le opere che costituiscono la mia mostra alla galleria e-studio. I foto-collage sono realizzati utilizzando una serie di fotografie scattate di notte alle insegne al neon dei cinematografi. Fotografie scattate di notte in varie città: Milano, Parigi, Londra.

La ricerca è incentrata sull’insegna al neon dei cinema, quindi sull’involucro che costituisce il cinema, che lo fa spiccare di notte, che lo evidenzia, che ne garantisce l’esistenza e gli conferisce fascino e importanza. Perché l’insegna al neon è la “soglia” del cinema, ci parla del cinema e delle sue suggestioni senza ricorrere alle immagini. Ma la scritta, che è anche metafora di “parola” (scritta o orale), ha surclassato l’immagine. Ciò va ad avvalorare l’idea che la comunicazione si perde, la parola si spezza, la frase è mozza. Non c’è dialogo, nonostante il bombardamento di immagini, di slogan pubblicitari per vivere meglio e l’overdose di programmi televisivi d’intrattenimento privi di vero interesse e manchevoli di autentico spessore ci portino a perder la cognizione della realtà e ci imbottiglino in un sistema pieno di condizionamenti. Personalmente cerco l’ambiguità nell’immagine che realizzo, perché solo così posso significare molteplici sfumature di uno stesso concetto e ciascuna di esse potrebbe essere vera. Mentre una dichiarazione esplicita non ha in sé la potenza del dubbio.

Le fotografie infatti, sono strappate o tagliate e successivamente assemblate in maniera tale da formare delle immagini astratte o comunque non riconducibili a quella originale.

Nel quadro “Metro Goldwyn Mayer” un arancio fluorescente sommerge l’insegna e l’immagine perde la sua forza visiva alludendo alla crisi dell’intero sistema cinematografico che già negli anni ’50 fece perdere all’intero complesso delle “majors” la loro monolitica graniticità.