L’artista presenta un nuovo e inedito ciclo di opere tutte della maturità e precisamente dal 2000 al 2007, con qualche inserimento di alcuni divertissement giovanili ma, che già allora, lasciavano presagire la forza della gestualità tipica dei grandi maestri. Perricone presenta, in quella che ha definito con il titolo “Oltre l’infinito”, una nuova e più moderna pittura.

Scrive Salvo Ferlito nel suo testo in catalogo: “(…) Quello di Perricone è ancora una volta un immaginario nel quale l’aspetto cosmologico (di scientifica ascendenza) si incontra con l’insistita (e forse inane) ricerca del “senso ultimo” nascosto nelle cose (di pertinenza francamente più metafisico-religiosa), dando luogo ad una interazione assai dinamica, da cui oggi discendono multiformi traduzioni di carattere visivo.

L’idea di base, secondo la quale tutto si genererebbe per “lacerazione”, trova così la sua attuazione visibile e concreta attraverso una serie di dipinti in grado di sviscerare la tematica in un articolato caleidoscopio di varianti cromatiche e compositive. Dal magma informe del puro impasto di colori ai fitomorfismi e biomorfismi espliciti e palesi, dall’andamento vorticante e turbinoso all’incrocio (quasi neo-futurista) di linee-forza, dalla gestualità puramente espressionista al recupero d’un geometrismo razionale e cartesiano, dai simbolismi dichiarati ed intuibili (gli astri, l’uovo, la piramide, la “origine del mondo”) alle allusioni più criptiche e celate (l’uso del colore rosso e di quello blu in riferimento agli elementi maschile e femminile) è dunque tutto un susseguirsi di acute dissertazioni, capaci di coinvolgere gli osservatori in

una intensa e personale meccanica ideativa, scandita da una puntuale e corrispettiva cristallizzazione di forte impronta ottica.(…)” E ancora Vinny Scorsone: “(…) La guerriera, la madre, l’amica, l’amante appassionata, la moglie si mostrano in ogni sua tela, in ogni guizzo del pennello, ma è soprattutto Gea, la sua potenza generatrice, che Perricone evoca in ogni suo colpo di spatola. Posta tra la rappresentazione “figurativa” e quella un po’ più informale, la sua produzione oggi è in bilico tra lo ieri e il domani. Un domani carico di storia personale e legato, anche iconograficamente, alla sua produzione pittorica degli anni Sessanta/Settanta. Perricone riprende quella cifra pittorica e la arricchisce di nuovi spunti gestuali e simbolici. Ogni spruzzo di colore è un passo verso il confine, verso il taglio che separa i due mondi dell’anima umana.