La Galleria Patricia Armocida è lieta di presentare Condition Black, la prima mostra personale in Italia di Romon Kimin Yang, alias Rostarr (Corea, 1971), che inaugura sabato 15 dicembre h.18.30

Residente a New York dall’89, Rostarr è oggi una figura chiave nella scena dell’arte underground della città, conosciuto non solo come artista, ma anche come graphic designer e art director.


Condition Black, titolo della mostra, è il termine comunemente usato dalla guardia costiera per indicare onde così pericolose da vietare ai bagnanti l’accesso al mare, ma dal punto di vista di un surfista è la condizione di “tempesta perfetta”. “Sono sempre alla ricerca della Condition Black”, afferma l’artista, che per l’occasione presenterà trentasei lavori, tra cui quattro sculture inedite in vetro e una in legno, venticinque disegni di varie dimensioni ad inchiostro sumi su carta, due serigrafie e quattro grandi tele, una delle quali verrà realizzata direttamente in galleria.


Creato in forma libera, tramite un processo intuitivo, il suo lavoro si presenta come un universo di forme astratte e geometriche da cui affiorano tracce simboliche e iconografiche in una elegante e incisiva gestualità del segno. Rostarr definisce il proprio linguaggio “Grafisica”, intendendo con questo termine la fusione tra arte grafica, design e le leggi fisiche che governano il movimento e l’energia. Attraverso l’equilibrio tra dinamismo e ordine geometrico caratteristico delle sue opere, l’artista esplora l’arbitrarietà e il gioco delle relazioni tra significato e significante, con una sensibilità che nasce dal suo interesse per la calligrafia, antica pratica che fonde forma e contenuto mediante il gesto di chi la crea.

Misurandosi con materiali differenti, Rostarr riesce a far emergere le potenzialità espressive delle superfici. Dalle linee fluide del vetro alle colature seminate sulla tela, lo sguardo galleggia sopra una forza tumultuosa che si propaga come un’onda.


Notizie biografiche

Nato in Corea nel 1971, Rostarr si trasferisce a Washington , DC, durante l’infanzia e inseguito si diploma alla Scuola d’Arti Visive di New York. Nel 2000 ottiene il premio 40 under 30 dalla rivista I - D - International Design, N.Y., e nel 2004 riceve il riconoscimento e l’onoreficenza al A.I.C.P. show al MOMA di N.Y. per il suo contributo grafico per la campagna Nike Asia Flow Commercial. Come artista espone in USA, Europa e Asia. Tra le sue mostre personali ricordiamo: NEOSPECTIVES Blk Mrkt Gallery, Los Angeles, California, 2005; R.O.C.O.Q.O., Galleria Carlos Irizarry, San Juan, Puerto Rico, 2004; ATTENTION CHIEN MECHANTS, Surface2Air, Parigi, Francia, 2004; GRAPHYSICS / A.W.T.C, Houston Gallery, Tokyo, Giappone, 2001. Tra le mostre colettive ricordiamo: The New Grand Tour, Brave Art Space, Hong Kong, 2007; Beautiful Losers: Contemporary Art And Street Culture, Contemporary Arts Center, Cincinnati, OH - Yerba Buena Center for the Arts, San Francisco, CA - Orange County Museum of Art, Newport Beach, CA - The Contemporary Museum, Baltimore, MD - Fondazione La Triennale, Milano, Italia, 2004 - 2007; Ugly Winners, Galerie Du Jour, Parigi, Francia, 2006; Kitty E.X./30th Anniversary, Mori Museum, Tokyo, Giappone, 2003; Sessions: The Bowl, Deitch Projects, NYC, 2004; What about N.Y.?...a new New York Scene, Galerie Du Jour, Parigi, Francia, 2003; BOOMERANG, Agnes B, NYC, 2002; New American Painting: The Next Generation, Galerie Valerie Cueto, Parigi, Francia, 2002.