La rassegna di mostre in corso alla galleria FYR dal 17 ottobre al 15 novembre dedicate ad artisti giapponesi si apre con la doppia personale di IMAI SETSUKO e TATSUNO ATSUKO, due artisti che pur mantenendo stretti legami con la pittura orientale hanno tuttavia subito qualche influenza dai maestri del ‘900 europeo. Attraverso una incisiva rappresentazione astratta Imai Setsuko tenta di dare forma e colore al suono, al vento, alla luce, creando una propria struttura a questi elementi indefiniti. Le opere pittoriche di Tatsuno Atsuko sono invece prevalentemente composizioni in cui la natura morta assume un carattere metafisico. La sapiente composizione e assemblaggio di colori conferisce alla immobilità degli oggetti rappresentati una sorta di pacata inquietudine.

Con la mostra successiva che si terrà il 24 ottobre si entra più strettamente in contatto con le tematiche pittoriche tradizionali dell’arte giapponese. AOKO MITANI conduce lo spettatore nel mondo poetico e raffinato della rappresentazione orientale fatto di personaggi, animali e paesaggi inscritti in uno spazio che è tipico della pittura giapponese. KUDO RYOKO si afferma come creatrice di "Gasha-Bana", producendo opere in cui inserisce diversi tipi di carta giapponese per conferire ai fiori ed agli oggetti del quotidiano maggior grazia e delicatezza.

Nell’ultima presentazione che si terrà sabato 31 ottobre sarà invece di scena l’ “Haiku”, la forma poetica per eccellenza che caratterizza il sentimento giapponese. L’uso della calligrafia, la scelta dei caratteri, la composizione lirica che nella sua brevità ed essenzialità apre varchi alla immaginazione ed alla spiritualità.
Protagonisti di questa esposizione saranno SHINOZAKI AIKO e UEMURA KUNICO che inscrive i suoi Haiku su oggetti di diverse forme e materiali, dal vetro intagliato di Edo alla stoffa tinta a mano di Tokyo alla Lacca di Takaoka, valorizzando in tal modo la preziosità dell’abilità artigianale tipicamente giapponese.

Gli artisti che si ha qui occasione di ammirare in questo mese di esposizioni dedicate all’arte giapponese appartengono ad una generazione che non ha subito le influenze mediatiche dei più giovani artisti oggi emergenti che usano il linguaggio dei cartoons con cui hanno avuto facile familiarità. Rappresentano invece quella scuola tradizionale che ha conservato le antiche tradizioni artistiche non rinnegando uno sguardo alla interpretazione occidentale ma restando sempre fedelmente vicino a quel modo di sentire la poesia, l’arte la bellezza e la grazia portatrici di pace ed armonia e compostezza come alta forma di dignità umana.

L’arte asiatica e in particolare giapponese ha da sempre tratto ispirazione dalla natura. Nella semplicità delle cose l’artista dà forma con straordinaria delicatezza alla bellezza della natura che lo circonda, il colore parla attraverso il suo linguaggio poetico e delicato e nella riconoscibilità delle cose che ci stanno intorno possiamo ancora sempre trovare una fonte di ispirazione che fa elevare il pensiero alla ricerca di una ideale armonia fra l’uomo e il creato.

In collaborazione con la Biken la mostra ARTE CON SENTIMENTO offre l’opportunità di immergersi in una atmosfera delicata e sofisticata che i giapponesi sanno esprimere come veri maestri. La realtà del quotidiano viene lasciata all’esterno, lontana dall’intimità delle proprie dimore.