Sette artisti, sette individualità, un unico materiale: la carta.
Questo incontro nasce dalla stima e dall’affetto per un artista scomparso, Sergio Agosti, e da un dono particolare ricevuto dalle figlie di lui. Sette cartelle di carte a mano. Uniche, preziose, intrise di ricordi sfiorati solo da spettatrici e pronte ad accogliere i segni di altre mani. Questi i presupposti di una mostra che ha come filo conduttore la carta, e un sentire di fondo che lega a vario titolo i sette protagonisti.
Italo Bressan, Roberto Casiraghi, Luisa Elia, Debora Fella, Paola Fonticoli, Nataly Maier, Rolando Tessadri sono i sette artisti coinvolti e questo il terzo appuntamento di questo progetto.
Ognuno di loro opera sulla carta o con la carta. Colori, forme, segni, sovrapposizioni, corpi… Ottica diversa, sensibilità diversa, risultati diversi.
“E’ cruciale”, scrive Luca Pietro Nicoletti nella sua presentazione, “la tridimensionalità tattile del supporto, a maggior ragione quando si tratta di una carta fatta a mano spessa: robusta, persino sonora, con un risalto plastico e una preziosità intrinseca alle fibre vegetali che può persino intimorire. Tutto, o quasi, si gioca sulla risposta concreta del materiale alla stesura del colore, alla traccia dell’inchiostro o della grafite, o altre possibili manipolazioni, con le conseguenti ricadute psicologiche. (…) Il foglio, insomma, è talvolta bello di per sé, e il suo utilizzo si trasforma in un rituale nelle mani dell’artista”.

Italo Bressan nasce a Vezzano (TN), nel 1950.
Nel 1992 ottiene la cattedra di Pittura all’Accademia Albertina di Torino e a partire dal 2002 torna a Milano, all’Accademia di Brera, per ricoprire l’incarico di titolare del corso di Pittura. Nell’arco della sua carriera, l’artista ha esposto in numerose mostre personali e importanti rassegne in Italia e in Europa, tra cui: Linee della Ricerca Artistica in Italia 1960/1980 al Palazzo delle Esposizioni di Roma, l’XI Quadriennale di Roma (1986), il PAC di Milano (1985), il Kunstverein di Francoforte (1987), la Raccolta del Disegno, Galleria Civica di Modena (1990), lo Yuzi Paradise di Shangai (2009), la 54a Biennale di Venezia (2011). Ha inoltre partecipato a importanti fiere d’arte, tra cui Art Basel nel 1989 e 1992.

Roberto Casiraghi è nato a Milano il 19 novembre 1957. Si è diplomato all’Accademia di Belle Arti di Brera nel 1979, anno in cui ha iniziato ad esporre. Tra le recenti mostre personali in sedi pubbliche si segnalano: Padiglione d’Arte Contemporanea, Palazzo Massari, Ferrara 2002 - Palazzo Pretorio, Chiavenna 2003 - Biblioteca Salita dei Frati, Lugano 2005 - Palazzo Opesso, Chieri 2009 - Museo della Permanente, Milano 2016 - Collegio Cairoli dell’Università di Pavia, 2023. Vive e lavora a Calvignasco (Mi) ed è titolare della Cattedra di Pittura presso l’Accademia di Belle Arti di Brera.
Luisa Elia (Lecce 1960) vive e lavora a Milano dal 1987. Laureata in Lettere Moderne con una tesi in Storia dell’Arte, si dedica alla scultura dagli anni Settanta. Ha esposto in prestigiose mostre personali e collettive in Italia e all’estero (Milano, Venezia, Torino, Napoli, Roma, Ferrara, Spoleto, Amsterdam, Bruxelles, Tokyo, Istanbul, Tel Aviv, Vienna). Hanno scritto di lei critici e intellettuali, tra i quali: Arianna Baldoni, Dario Bellezza, Claudio Cerritelli, Rachele Ferrario, Gaspare Luigi Marcone, Achille Bonito Oliva, Nicoletta Pallini, Pierre Restany, Giorgio Verzotti. Delle sue recenti personali si segnalano: Fabula, Art Studio Finestreria, a cura di Claudia Ponzi (Milano 2023); Lupiae, Must Museo storico, a cura di Giorgio Verzotti (Lecce 2021).
Debora Fella nasce a Milano nel 1990 e si diploma in Pittura presso l’Accademia di Belle Arti di Brera. Insegna Discipline Grafiche e Pittoriche al Liceo Preziosissimo Sangue di Monza ed è Docente di Disegno presso l’Accademia di Belle Arti SantaGiulia di Brescia. Ha tenuto significative mostre personali e collettive.
Tra i premi e riconoscimenti conseguiti si ricordano in particolare il Primo Premio di Pittura Morlotti- Imbersago (2018) e il Primo Premio Arti Visive San Fedele e Premio Rigamonti (2019-2020).

Paola Fonticoli si diploma nel 1984 in Pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Milano; l'anno seguente la Nuova Prearo Editore pubblica la sua tesi di Storia dell'Arte dal titolo “Achille Bonito Oliva - La critica d'arte come arte della critica”. La sua prima mostra personale è del 1985. Seguono, fra le altre, quelle di Rio de Janeiro, Milano, Parigi, Kyoto, New York, Bonn, Colonia, Mendrisio, Torino. Partecipa a numerose mostre collettive in Italia e all'estero su invito, tra gli altri, di: Achille Bonito Oliva, Lorànd Hegyi, Elena Pontiggia, Claudio Cerritelli, Francesca Alfano Miglietti, Martina Corgnati, Flaminio Gualdoni, Angela Madesani, Matteo Galbiati.
Nataly Maier nasce nel 1957 a Monaco di Baviera, studia al Leibniz Kolleg di Tübingen, nel ’78 frequenta la Münchner Fotoschule di Monaco. Alle fine degli anni ’80 si dedica al superamento bidimensionale della fotografia creando fotosculture, dal 2002 il suo linguaggio privilegiato è la pittura in cui si concentra sempre sulla potenza espressiva del colore. La sua prima mostra personale nel 1992 è presso la Galleria L’Attico di Roma. Vive e lavora a Milano e Starnberg.

Rolando Tessadri è nato nel 1968, e vive e lavora a Salorno (BZ). Si è laureato in Conservazione dei Beni Culturali a Udine con una tesi su Gli scritti cinematografici di Giulio Carlo Argan. Ha esposto in numerose mostre, fra le quali si segnalano: Igino Legnaghi – Rolando Tessadri presso Ars Now Seragiotto, Padova, 2010, a cura di Walter Guadagnini; Un'astrazione rigorosa: Bruno Querci / Rolando Tessadri, Galleria Giraldi, Livorno, 2015, a cura di Giorgio Bonomi; Ex Post, Mart – Galleria Civica di Trento, 2018, a cura di Gabriele Lorenzoni. Nel 2023 ha inoltre vinto il concorso per la realizzazione di un’opera d’arte per l’abbellimento del tempio crematorio del cimitero monumentale di Trento.