Renata Petti – Volare. Tra le corde di un’altalena

“Volare. Tra le corde di un’altalena” è una delle installazioni che Renata Petti presenta ad Area 35mm, nel
nuovo spazio espositivo al Centro Direzionale di Napoli, come avamposto tra migliaia di uffici e pendolari, di
cultura, arte contemporanea e fortemente connotata dalla fotografia d’autore e dalla volontà di porsi come
luogo conviviale in un lembo della città, con il carcere di Poggioreale di fianco ed un ex tessuto industriale
oramai ricordo lontano. Per presentare quest’opera installativa la Petti ci offre uno stralcio di uno scritto da
Vestiario di Wislawa Szymborska: “ Ti togli, ci togliamo, vi togliete cappotti, giacche, gilè, camicette di lana,
di cotone, di terital, gonne, calzoni, calze, biancheria, posando, appendendo, gettando su schienali di sedie,
ante di paraventi”…

Azioni consuete di un vivere di corsa, con protagonisti i vestiti, seconda pelle rappresentativa del nostro
presentarci in società secondo un costume ricercato anche inconsapevolmente e che nel momento che lo
riponiamo, siamo liberi e nudi di fronte a noi stessi. La Petti ne interpreta una “visione” fanciullesca legata
al gioco e alla spensieratezza, tipica dei bambini, con un’altalena che pone i vestiti come seduta e ne
formula un andamento ondulante che ci pone sempre in bilico tra purezza e sovra strutturazione.

La scommessa di Area35mm è quella di essere galleria, spazio conviviale, bar, luogo di incontri con la
fotografia d’autore, punto di ritrovo per gli amanti del food di qualità, essere luce di notte e profumi di
giorno. La volontà di Stefano Nasti è precisa, e indirizzata nel solco delle esperienze maturate in questi anni
con eventi di spessore ed alta visibilità tra foto e moda, tra passione e professionalità. La curatela di Gianni
Nappa per la stagione 2018 dello spazio dedicato alle sperimentazioni di arte contemporanea, a cominciare
dalla Petti che propone anche un’altra installazione, “Il mondo come un sasso.”

Renata Petti

Napoletana, architetto, nella ricerca di una dimensione “altra”, poeta e artigiano, progettista dentro le
cose, ha sperimentato interventi su varî materiali di cui il privilegiato è quello che chiama la madre
argilla.”La mia opera è caratterizzata dallo stretto legame tra il mio corpo e il materiale plastico-ceramico
attraverso uno studio teso a penetrare nella materia e negli elementi specifici dell’espressione artistica”
recita Renata Petti. La sua ricerca è orientata a sperimentare sui vari linguaggi dell’arte dalle manipolazioni
d’immagini al computer delle opere ceramiche, da intendersi come dilatazione della sensorialità e ampliamento della memoria, al linguaggio poetico e cinematografico sovrapponendo sempre, con tagli e inquadrature molteplici, il lavoro di anni sulla materia ceramica. Vive e lavora a Napoli dove ha insegnato
Discipline architettoniche presso il Liceo Artistico. Ha partecipato a numerose mostre sia in Italia che
all’estero e ha attivato con il gruppo artistico ” LALOBA Rifletti il luogo ” numerosi laboratori per la costruzione
di oggetti teatrali, sculture e oggetti per performances, installazioni, azioni, scenografie cinematografiche,
partendo dalla suggestione di luoghi, usi e tradizioni, testi letterari, ecc.

Con il gruppo artistico Laloba, è stata invitata, nel 2005, a realizzare, a Capriati a Volturno, due grandi
installazioni permanenti, nell’ambito delle manifestazioni d’arte partecipata del “Villaggio dell’Arte”, che ha
coinvolto alcuni Comuni del Matese e artisti internazionali. Ha curato la regia di un corto “Inferno blu” in
cui costumi e installazioni sono stati realizzati nell’ambito del laboratorio con il gruppo artistico ” LALOBA
Rifletti il luogo “. Partecipa su invito alla seconda edizione dell’artperformingfestival di Napoli nel 2017.

Nell’ e-book: Renata Petti Poesia della/nella materia (in www.lettoricreativi.com) è espressa in versi la sua
ricerca artistica. Ha partecipato alla Biennale di Venezia 52° Esposizione Internazionale d’Arte all’interno del
progetto “camera 312 – promemoria per Pierre” a c. di Ruggero Maggi per il Milan Art Center, dal 6 giugno
al 21 novembre 2007 Dorsoduro 2537 Venezia.