Create an account
Welcome! Register for an account
La password verrà inviata via email.
Recupero della password
Recupera la tua password
La password verrà inviata via email.
-
- container colonna1
- Categorie
- #iorestoacasa
- Agenda
- Archeologia
- Architettura
- Arte antica
- Arte contemporanea
- Arte moderna
- Arti performative
- Attualità
- Bandi e concorsi
- Beni culturali
- Cinema
- Contest
- Danza
- Design
- Diritto
- Eventi
- Fiere e manifestazioni
- Film e serie tv
- Formazione
- Fotografia
- Libri ed editoria
- Mercato
- MIC Ministero della Cultura
- Moda
- Musei
- Musica
- Opening
- Personaggi
- Politica e opinioni
- Street Art
- Teatro
- Viaggi
- Categorie
- container colonna2
- Servizi
- Sezioni
- container colonna1
Gallerie Aperte
apertura sincronizzata dalle ore 18 alle 22 delle 24 gallerie d’arte appartenenti al distretto 5VIE, nel centro storico di Milano.
Comunicato stampa
Condividi l'evento
Il 30 novembre 24 gallerie d’arte milanesi appartenenti al distretto 5VIE si riuniranno
eccezionalmente per un’apertura sincronizzata, offrendo al pubblico la possibilità di visitare
le loro esposizioni e di passeggiare per le storiche vie del centro di Milano, da sempre ricche
di importanti riferimenti storico culturali.
Dalle 18,00 alle 22,00 con apertura serale straordinaria, ogni galleria aderente all’iniziativa
esporrà la propria mostra in un clima di condivisione e passione per l’arte e per il quartiere.
L’evento è aperto a tutti gli appassionati e i curiosi che vogliono ammirare le esposizioni
e concedersi una pausa tra arte contemporanea e antiche rovine romane.
Per l’occasione, alcune boutique del distretto 5VIE approfitteranno di questa iniziativa
culturale per organizzare eventi ad hoc. Tra queste, ad esempio, Ultràchic in via Meravigli 18
e Flowear in via San Maurilio 14.
5VIE art+design, progetto di marketing territoriale e culturale per il rilancio del centro
storico di Milano, si presenta in questa occasione come collettore di energie in un’iniziativa
che si propone di divenire un appuntamento fisso per la città.
Sostiene l’iniziativa l’associazione Puglia in Rosé.
Le gallerie che partecipano a questa edizione “anno zero” sono:
29 ARTS IN PROGRESS gallery - via San Vittore 13
ALBERTO LEVI GALLERY - via San Maurilio 24
ALSON Gallery - via San Maurilio 11
Antichità Sacco Giovannino - via Santa Marta 21
Archivio Nanda Vigo - via Gorani 8
ARTE92 - via Moneta 1/A
Artespressione Milano - via Della Palla 3
Bel Vedere Fotografia - via Santa Marta 18
Deodato Arte - via Santa Marta 6
Deodato Arte - via Nerino 2
Galleria Rubin - via Santa Marta 10
Galleria Valentini & Maccacaro - corso Magenta 52
Gilda Contemporary Art - via San Maurilio 14
IDEA4MI - via Lanzone 23
MAAB Gallery - via Nerino 3
MA-EC, Milan Art & Events Center - via Lupetta 3
Mario Giusti HQ-HEADQUARTER - via Cesare Correnti 14
Nicolas Bellavance-Lecompte - via Santa Marta 19A
Nuova Galleria Morone - via Nerino 3
Palazzo Archinto - via Olmetto 6
Scultura Italiana di Dario Mottola - via Santa Marta 21
SPAZIOBIGSANTAMARTA - via Santa Marta 10
THE POOL NYC - via Santa Maria Fulcorina 20
Wunderkammern Gallery - via Ausonio 1A
29 ARTS IN PROGRESS gallery presenta MY NAME IS STYLE, nuovo format espositivo che
la galleria intende riproporre ogni anno mettendo in relazione gli autori più autorevoli del
panorama artistico internazionale. In questa occasione, cinque fotografi internazionali - Gian
Paolo Barbieri, Greg Gorman, William Klein, Lucien Clergue e Amedeo Turello - raccontano
l’essenza dello stile attraverso la propria inconfondibile espressione artistica. Ritratti forti
ed espressivi sono associati a nudi classici e dalla bellezza senza tempo.
ALBERTO LEVI GALLERY presenta TEXTURES – la terza dimensione nel tappeto
contemporaneo. La mostra propone una serie di esemplari contraddistinti da diverse
tecniche di tessitura tradizionali come la lana e la seta ma anche filati innovativi come la
canapa, la fibra d’ortica, la seta dei Sari indiani oltre a materiali d’avanguardia come la fibra
di palma unita a metalli come lo stagno ed il rame. L’idea è di mostrare come si possono
raggiungere sensazioni tattili completamente diverse in funzione delle tecniche e dei materiali
adottati per la tessitura.
ALSON Gallery presenta OLTRE IL MITO di Francesco Triglia. Francesco Triglia crea le
proprie opere rivisitando la grande tradizione della scultura classica, prima fra tutte quelle
della Magna Grecia. In questo modo prendono vita nei suoi lavori eroi epici, divinità e creature
mitiche. Lavorando con la fusione in bronzo a cera persa, Triglia elabora un linguaggio
plastico coinvolgente e personale.
Antichità Sacco Giovannino presenta “Esposizione di antichi boccali da birra
Provenienti dal Tirolo e Germania”. Una collezione di splendidi esemplari in porcellana,
terracotta smaltata e dipinta oltre ad alcune rarità in argento cesellato.
Archivio Nanda Vigo in occasione della serata Gallerie Aperte presenta NANDA VIGO - dal
1963 al 1968 - “Cronotopia” (spazio/tempo): ricerca progettuale impostata sulla “luce”
in senso materiale e fisico.
Galleria ARTE92 presenta PITTURA A MILANO NEGLI ANNI '50 E '60, selezione di opere
di autori protagonisti della scena artistica milanese nei primi decenni del dopoguerra:
Fontana e Baj, Scanavino, Del Pezzo, Dova ed altri.
ARTESPRESSIONE Milano presenta la mostra personale di Stefania Pennacchio dal titolo
MYTHOS: orme del sacro, a cura di Matteo Pacini. Venticinque sculture in ceramica
sperimentale e tecniche raku narreranno l'orizzonte prospettico di un'artista che si è
appropriata della stratificazione storica e mitologica del Mar Mediterraneo,
reinterpretandone dei ed eroi quali protagonisti delle origini del mondo, in un contesto
di limite sacrale.
Bel Vedere Fotografia, fondata nel gennaio del 2004 per promuovere e valorizzare la cultura
fotografica e sita presso lo Spazio miFAC, è oggi una realtà espositiva importante a Milano
che organizza mostre di affermati autori contemporanei e di giovani promesse della
fotografia italiana.
La Galleria Deodato Arte presenta la sua collezione dal carattere fortemente POP,
che ricalca le ultime tendenze della società contemporanea. Artisti contemporanei, nazionali
e internazionali, affermati come Mr. Brainwash, Obey, Banksy... si collocano a fianco di alcuni
dei più grandi nomi della storia dell'arte, quali Warhol, Haring, Picasso e Chagall. Una raccolta
di opere davvero unica, che spazia da capolavori su carta, tela e stencil sino ad approdare alle
sculture.
In via Nerino 2 Deodato Arte ospita opere di José Molina e Giovanna Fra, dalla
rappresentazione antropomorfa del linguaggio umano caratterizzata dall'artista spagnolo
alla rappresentazione astratta dello stesso voluta dalla Fra. In una seconda sala è disponibile
una corposa collezione di fotografie autografe di Christo e Maurizio Galimberti.
Galleria Rubin presenta Comunque a casa, mostra personale con le opere più recenti di Luca
Gastaldo. Il paesaggio naturale è il protagonista dei dipinti dell'autore. Il riferimento costante
al Romanticismo ottocentesco si colloca in una rete di suggestioni più ampie, che abbraccia
anche la letteratura attraverso la poetica di Cesare Pavese e George Moore.
La Galleria Valentini & Maccacaro presenta una ricca collezione di gioielli e sculture in
bronzo di Monica Castiglioni. L’artista e designer milanese esprime attraverso le sue
creazioni in bronzo una profonda e coerente ricerca estetica che si ispira spesso alle forme
della natura. Il bronzo è il materiale di elezione di Monica. Nel suo processo di ossidazione
trasmette perfettamente il senso di una profonda vitalità che si evolve nel tempo.
I gioielli, di grande impatto visivo, vivono come piccole sculture da indossare.
Gilda Contemporary Art presenta H honey hungry home, mostra personale di Florencia
Martinez, a cura di Cristina Gilda Artese. In mostra catalogo con testi di Cristina Gilda Artese
e Alessandra Redaelli. In occasione della serata GALLERIE APERTE, alle ore 20,00 l’artista
argentina eseguirà una performance.
Idea4Mi ospita per la seconda volta un progetto speciale di Roberto Ago, dedicato al Mare
Nostrum. Un originale percorso iconografico ne saggerà la storia, le luci e le ombre in modo
ironico, sottile e profondo. Roberto Ago, figura poliedrica, critico delle immagini, iconologo,
artista, editorialista, ha all’attivo numerose pubblicazioni apparse sulle principali testate
nazionali d’arte contemporanea, parallelamente a un’attività espositiva che lo ha visto ospite
di importanti gallerie e musei sia nazionali che esteri.
MAAB Gallery ripercorre la ricerca di Bruno Munari (Milano 1907-1998) con la mostra The
game is on!, a cura di Gianluca Ranzi, che inquadra la sua sperimentazione a tutto tondo nel
desiderio di opporsi a ogni forma grande e piccola di dogmatismo culturale, di rigidità
mentale, di fondamentalismo intellettuale, di stanzialità. In mostra i collages chiamati
semplicemente Astratti (realizzati dagli anni 50 ai 70), le sculture aeree intitolate Macchine
inutili, la Sedia per brevissime visite e una selezione di Sculture da viaggio, Negativo positivo
e Curva di Peano.
MA-EC, Milan Art & Events Center presenta 8.0, group show internazionale di 8 talenti
emergenti, sintesi emozionale e visiva della ricerca artistica contemporanea. In mostra opere
di Laurentiu A. Craioveanu, Federica Fontana, Guoyin Jiang, Roy Millennium, Jing Yan, Ping
Zhang, Xiuqiong Zhang, Huan Zhou. La mostra rientra nel progetto di promozione di giovani
artisti che il MA-EC propone al pubblico della galleria.
Mario Giusti HQ-HEADQUARTER presenta Behind The SilverScreen: Snapshots from the
festivals, personale della fotografa Cinzia Camela. Un raffinato Red Carpet con i più amati divi
del cinema colti fuori dalle “pose”, naturali e spontanei. Un punto di vista molto diverso dal
solito, alla ricerca dell’umanità individuale. Sarà possibile ammirare molte fotografie di Cinzia,
pluripremiate nei più importanti contest mondiali, da Los Angeles a Londra e Parigi.
Nicolas Bellavance-Lecompte - co-fondatore della galleria Carwan a Beirut - apre le porte
della sua residenza milanese per una mostra collettiva composta da designer libanesi
e internazionali. Per l’occasione saranno in mostra i lavori di: Carlo Massoud, Taher Asad-
Bakhtiri, Oeuffice e Mary-Lynn Massoud.
Nuova Galleria Morone presenta Il Paradiso? Un libro, mostra personale di Meri Gorni,
a cura di Elisabetta Longari. In occasione della serata GALLERIE APERTE alle ore 19.30
l'artista leggerà dei passaggi del suo nuovo libro Debito d'amore presentato a BookCity. Nello
spazio della Project Room verrà presentato Chi, mostra personale di Kikki Ghezzi, a cura di
Sara Fontana.
Palazzo Archinto presenta AndarXporte. La mostra nasce dalla collaborazione tra l’ASP
“Golgi - Redaelli” e l’associazione culturale ArtCityLab ed è inserita all’interno dell’iniziativa
Milano Attraverso (“Persone e luoghi che trasformano la città”, un progetto ideato da ASP
Golgi-Redaelli, sostenuto da Fondazione Cariplo e Fondazione AEM, e condiviso da
importanti istituzioni e associazioni culturali milanesi.)
Scultura Italiana di Dario Mottola ha aperto la sua prima galleria nel 1985. Ha lavorato
per otto anni presso Sotheby's come capo del dipartimento delle arti applicate del XX secolo.
Nel 2008 fonda la Scultura Italiana, specializzata nella concessionaria di artisti come Adolfo
Wildt, Lucio Fontana, Medardo Rosso, Paul Petrovic Troubetzkoy e si concentra su tutti
i principali scultori italiani del XIX e XX secolo.
SPAZIOBIGSANTAMARTA, creato dalla società BIG Broker Insurance Group, broker
assicurativo specializzato in polizze Fine Art con i Lloyd’s di Londra, presenta due capolavori
antichi inediti raffiguranti la violenza nell’arte. Si tratta de “La legge di Zaleuco”, dipinto nel
Seicento, e “L’uccisione delle figlie di Niobe”, realizzato nel Settecento. Entrambi di grande
bellezza, sono attualmente allo studio degli esperti. Spazio BIG si pone come polo culturale
delle 5Vie ospitando opere moderne e contemporanee anche delle gallerie partecipanti
all’iniziativa.
Con “Costante Colore” THE POOL NYC mette in evidenza l’importanza della tinta e la
costanza di essa nel mondo dell’arte. Il colore dall’arte antica si propaga fino ai giorni nostri.
In arte c’è una costante: il colore. I lavori in mostra sono un inno al colore, sono la diffusione
della materia pittorica sfaccettata secondo l’espressione di ogni singolo artista senza badar
al tema o al medium utilizzato. C’è un senso cromatico che regna sovrano in ogni epoca.
Tra gli artisti in mostra Federico Solmi, Giuseppe Stampone, Patrick Jacobs, Stefania Fersini
e Bertozzi & Casoni.
Galleria Wunderkammern presenta nella sede di Milano una nuova personale di L’Atlas:
CRYPTOGRAMS. L’Atlas (Francia, 1978) vive e lavora a Parigi ed è uno degli artisti di arte
urbana più riconosciuto a livello internazionale. I crittogrammi dell’artista appaiono come
labirinti astratti, che nascondono lettere all’interno delle loro geometrie e linee.
eccezionalmente per un’apertura sincronizzata, offrendo al pubblico la possibilità di visitare
le loro esposizioni e di passeggiare per le storiche vie del centro di Milano, da sempre ricche
di importanti riferimenti storico culturali.
Dalle 18,00 alle 22,00 con apertura serale straordinaria, ogni galleria aderente all’iniziativa
esporrà la propria mostra in un clima di condivisione e passione per l’arte e per il quartiere.
L’evento è aperto a tutti gli appassionati e i curiosi che vogliono ammirare le esposizioni
e concedersi una pausa tra arte contemporanea e antiche rovine romane.
Per l’occasione, alcune boutique del distretto 5VIE approfitteranno di questa iniziativa
culturale per organizzare eventi ad hoc. Tra queste, ad esempio, Ultràchic in via Meravigli 18
e Flowear in via San Maurilio 14.
5VIE art+design, progetto di marketing territoriale e culturale per il rilancio del centro
storico di Milano, si presenta in questa occasione come collettore di energie in un’iniziativa
che si propone di divenire un appuntamento fisso per la città.
Sostiene l’iniziativa l’associazione Puglia in Rosé.
Le gallerie che partecipano a questa edizione “anno zero” sono:
29 ARTS IN PROGRESS gallery - via San Vittore 13
ALBERTO LEVI GALLERY - via San Maurilio 24
ALSON Gallery - via San Maurilio 11
Antichità Sacco Giovannino - via Santa Marta 21
Archivio Nanda Vigo - via Gorani 8
ARTE92 - via Moneta 1/A
Artespressione Milano - via Della Palla 3
Bel Vedere Fotografia - via Santa Marta 18
Deodato Arte - via Santa Marta 6
Deodato Arte - via Nerino 2
Galleria Rubin - via Santa Marta 10
Galleria Valentini & Maccacaro - corso Magenta 52
Gilda Contemporary Art - via San Maurilio 14
IDEA4MI - via Lanzone 23
MAAB Gallery - via Nerino 3
MA-EC, Milan Art & Events Center - via Lupetta 3
Mario Giusti HQ-HEADQUARTER - via Cesare Correnti 14
Nicolas Bellavance-Lecompte - via Santa Marta 19A
Nuova Galleria Morone - via Nerino 3
Palazzo Archinto - via Olmetto 6
Scultura Italiana di Dario Mottola - via Santa Marta 21
SPAZIOBIGSANTAMARTA - via Santa Marta 10
THE POOL NYC - via Santa Maria Fulcorina 20
Wunderkammern Gallery - via Ausonio 1A
29 ARTS IN PROGRESS gallery presenta MY NAME IS STYLE, nuovo format espositivo che
la galleria intende riproporre ogni anno mettendo in relazione gli autori più autorevoli del
panorama artistico internazionale. In questa occasione, cinque fotografi internazionali - Gian
Paolo Barbieri, Greg Gorman, William Klein, Lucien Clergue e Amedeo Turello - raccontano
l’essenza dello stile attraverso la propria inconfondibile espressione artistica. Ritratti forti
ed espressivi sono associati a nudi classici e dalla bellezza senza tempo.
ALBERTO LEVI GALLERY presenta TEXTURES – la terza dimensione nel tappeto
contemporaneo. La mostra propone una serie di esemplari contraddistinti da diverse
tecniche di tessitura tradizionali come la lana e la seta ma anche filati innovativi come la
canapa, la fibra d’ortica, la seta dei Sari indiani oltre a materiali d’avanguardia come la fibra
di palma unita a metalli come lo stagno ed il rame. L’idea è di mostrare come si possono
raggiungere sensazioni tattili completamente diverse in funzione delle tecniche e dei materiali
adottati per la tessitura.
ALSON Gallery presenta OLTRE IL MITO di Francesco Triglia. Francesco Triglia crea le
proprie opere rivisitando la grande tradizione della scultura classica, prima fra tutte quelle
della Magna Grecia. In questo modo prendono vita nei suoi lavori eroi epici, divinità e creature
mitiche. Lavorando con la fusione in bronzo a cera persa, Triglia elabora un linguaggio
plastico coinvolgente e personale.
Antichità Sacco Giovannino presenta “Esposizione di antichi boccali da birra
Provenienti dal Tirolo e Germania”. Una collezione di splendidi esemplari in porcellana,
terracotta smaltata e dipinta oltre ad alcune rarità in argento cesellato.
Archivio Nanda Vigo in occasione della serata Gallerie Aperte presenta NANDA VIGO - dal
1963 al 1968 - “Cronotopia” (spazio/tempo): ricerca progettuale impostata sulla “luce”
in senso materiale e fisico.
Galleria ARTE92 presenta PITTURA A MILANO NEGLI ANNI '50 E '60, selezione di opere
di autori protagonisti della scena artistica milanese nei primi decenni del dopoguerra:
Fontana e Baj, Scanavino, Del Pezzo, Dova ed altri.
ARTESPRESSIONE Milano presenta la mostra personale di Stefania Pennacchio dal titolo
MYTHOS: orme del sacro, a cura di Matteo Pacini. Venticinque sculture in ceramica
sperimentale e tecniche raku narreranno l'orizzonte prospettico di un'artista che si è
appropriata della stratificazione storica e mitologica del Mar Mediterraneo,
reinterpretandone dei ed eroi quali protagonisti delle origini del mondo, in un contesto
di limite sacrale.
Bel Vedere Fotografia, fondata nel gennaio del 2004 per promuovere e valorizzare la cultura
fotografica e sita presso lo Spazio miFAC, è oggi una realtà espositiva importante a Milano
che organizza mostre di affermati autori contemporanei e di giovani promesse della
fotografia italiana.
La Galleria Deodato Arte presenta la sua collezione dal carattere fortemente POP,
che ricalca le ultime tendenze della società contemporanea. Artisti contemporanei, nazionali
e internazionali, affermati come Mr. Brainwash, Obey, Banksy... si collocano a fianco di alcuni
dei più grandi nomi della storia dell'arte, quali Warhol, Haring, Picasso e Chagall. Una raccolta
di opere davvero unica, che spazia da capolavori su carta, tela e stencil sino ad approdare alle
sculture.
In via Nerino 2 Deodato Arte ospita opere di José Molina e Giovanna Fra, dalla
rappresentazione antropomorfa del linguaggio umano caratterizzata dall'artista spagnolo
alla rappresentazione astratta dello stesso voluta dalla Fra. In una seconda sala è disponibile
una corposa collezione di fotografie autografe di Christo e Maurizio Galimberti.
Galleria Rubin presenta Comunque a casa, mostra personale con le opere più recenti di Luca
Gastaldo. Il paesaggio naturale è il protagonista dei dipinti dell'autore. Il riferimento costante
al Romanticismo ottocentesco si colloca in una rete di suggestioni più ampie, che abbraccia
anche la letteratura attraverso la poetica di Cesare Pavese e George Moore.
La Galleria Valentini & Maccacaro presenta una ricca collezione di gioielli e sculture in
bronzo di Monica Castiglioni. L’artista e designer milanese esprime attraverso le sue
creazioni in bronzo una profonda e coerente ricerca estetica che si ispira spesso alle forme
della natura. Il bronzo è il materiale di elezione di Monica. Nel suo processo di ossidazione
trasmette perfettamente il senso di una profonda vitalità che si evolve nel tempo.
I gioielli, di grande impatto visivo, vivono come piccole sculture da indossare.
Gilda Contemporary Art presenta H honey hungry home, mostra personale di Florencia
Martinez, a cura di Cristina Gilda Artese. In mostra catalogo con testi di Cristina Gilda Artese
e Alessandra Redaelli. In occasione della serata GALLERIE APERTE, alle ore 20,00 l’artista
argentina eseguirà una performance.
Idea4Mi ospita per la seconda volta un progetto speciale di Roberto Ago, dedicato al Mare
Nostrum. Un originale percorso iconografico ne saggerà la storia, le luci e le ombre in modo
ironico, sottile e profondo. Roberto Ago, figura poliedrica, critico delle immagini, iconologo,
artista, editorialista, ha all’attivo numerose pubblicazioni apparse sulle principali testate
nazionali d’arte contemporanea, parallelamente a un’attività espositiva che lo ha visto ospite
di importanti gallerie e musei sia nazionali che esteri.
MAAB Gallery ripercorre la ricerca di Bruno Munari (Milano 1907-1998) con la mostra The
game is on!, a cura di Gianluca Ranzi, che inquadra la sua sperimentazione a tutto tondo nel
desiderio di opporsi a ogni forma grande e piccola di dogmatismo culturale, di rigidità
mentale, di fondamentalismo intellettuale, di stanzialità. In mostra i collages chiamati
semplicemente Astratti (realizzati dagli anni 50 ai 70), le sculture aeree intitolate Macchine
inutili, la Sedia per brevissime visite e una selezione di Sculture da viaggio, Negativo positivo
e Curva di Peano.
MA-EC, Milan Art & Events Center presenta 8.0, group show internazionale di 8 talenti
emergenti, sintesi emozionale e visiva della ricerca artistica contemporanea. In mostra opere
di Laurentiu A. Craioveanu, Federica Fontana, Guoyin Jiang, Roy Millennium, Jing Yan, Ping
Zhang, Xiuqiong Zhang, Huan Zhou. La mostra rientra nel progetto di promozione di giovani
artisti che il MA-EC propone al pubblico della galleria.
Mario Giusti HQ-HEADQUARTER presenta Behind The SilverScreen: Snapshots from the
festivals, personale della fotografa Cinzia Camela. Un raffinato Red Carpet con i più amati divi
del cinema colti fuori dalle “pose”, naturali e spontanei. Un punto di vista molto diverso dal
solito, alla ricerca dell’umanità individuale. Sarà possibile ammirare molte fotografie di Cinzia,
pluripremiate nei più importanti contest mondiali, da Los Angeles a Londra e Parigi.
Nicolas Bellavance-Lecompte - co-fondatore della galleria Carwan a Beirut - apre le porte
della sua residenza milanese per una mostra collettiva composta da designer libanesi
e internazionali. Per l’occasione saranno in mostra i lavori di: Carlo Massoud, Taher Asad-
Bakhtiri, Oeuffice e Mary-Lynn Massoud.
Nuova Galleria Morone presenta Il Paradiso? Un libro, mostra personale di Meri Gorni,
a cura di Elisabetta Longari. In occasione della serata GALLERIE APERTE alle ore 19.30
l'artista leggerà dei passaggi del suo nuovo libro Debito d'amore presentato a BookCity. Nello
spazio della Project Room verrà presentato Chi, mostra personale di Kikki Ghezzi, a cura di
Sara Fontana.
Palazzo Archinto presenta AndarXporte. La mostra nasce dalla collaborazione tra l’ASP
“Golgi - Redaelli” e l’associazione culturale ArtCityLab ed è inserita all’interno dell’iniziativa
Milano Attraverso (“Persone e luoghi che trasformano la città”, un progetto ideato da ASP
Golgi-Redaelli, sostenuto da Fondazione Cariplo e Fondazione AEM, e condiviso da
importanti istituzioni e associazioni culturali milanesi.)
Scultura Italiana di Dario Mottola ha aperto la sua prima galleria nel 1985. Ha lavorato
per otto anni presso Sotheby's come capo del dipartimento delle arti applicate del XX secolo.
Nel 2008 fonda la Scultura Italiana, specializzata nella concessionaria di artisti come Adolfo
Wildt, Lucio Fontana, Medardo Rosso, Paul Petrovic Troubetzkoy e si concentra su tutti
i principali scultori italiani del XIX e XX secolo.
SPAZIOBIGSANTAMARTA, creato dalla società BIG Broker Insurance Group, broker
assicurativo specializzato in polizze Fine Art con i Lloyd’s di Londra, presenta due capolavori
antichi inediti raffiguranti la violenza nell’arte. Si tratta de “La legge di Zaleuco”, dipinto nel
Seicento, e “L’uccisione delle figlie di Niobe”, realizzato nel Settecento. Entrambi di grande
bellezza, sono attualmente allo studio degli esperti. Spazio BIG si pone come polo culturale
delle 5Vie ospitando opere moderne e contemporanee anche delle gallerie partecipanti
all’iniziativa.
Con “Costante Colore” THE POOL NYC mette in evidenza l’importanza della tinta e la
costanza di essa nel mondo dell’arte. Il colore dall’arte antica si propaga fino ai giorni nostri.
In arte c’è una costante: il colore. I lavori in mostra sono un inno al colore, sono la diffusione
della materia pittorica sfaccettata secondo l’espressione di ogni singolo artista senza badar
al tema o al medium utilizzato. C’è un senso cromatico che regna sovrano in ogni epoca.
Tra gli artisti in mostra Federico Solmi, Giuseppe Stampone, Patrick Jacobs, Stefania Fersini
e Bertozzi & Casoni.
Galleria Wunderkammern presenta nella sede di Milano una nuova personale di L’Atlas:
CRYPTOGRAMS. L’Atlas (Francia, 1978) vive e lavora a Parigi ed è uno degli artisti di arte
urbana più riconosciuto a livello internazionale. I crittogrammi dell’artista appaiono come
labirinti astratti, che nascondono lettere all’interno delle loro geometrie e linee.
30
novembre 2017
Gallerie Aperte
30 novembre 2017
arte contemporanea
serata - evento
serata - evento
Location
SEDI VARIE – Milano
Milano, (Milano)
Milano, (Milano)
Orario di apertura
dalle ore 18 alle 22
Vernissage
30 Novembre 2017, h 18
Sito web
www.5vie.it




