La mostra è in continuità con la sua esperienza lavorativa di fotografo presso i templi buddisti di tutto il Giappone, come allievo e assistente di Domon Ken, presenta questa nuova interpretazione della produzione scultorea buddista, stampando su carta giapponese washi emulsionata, con l'intento di trasformare la fotografia in un progetto d’arte concettuale.
"Da 35 anni mi interesso alla carta giapponese (washi) e nei tempi liberi dal lavoro fotgrafico talvolta mi sono cimentato nella produzione della carta sulla veranda di casa. Naturalmente si trattava della carta più semplice che si possa ottenere, ma da allora ho sempre desiderato provare a stampare le mie opera fotografiche su quella carta.
La difficoltà sta nella stesura dell’emulsione sulla carta washi. Stendendola in modo piatto in un’unica mano non risulta interessante. Ha senso se col pennello si cerca di rendere l’irregolarità della carta rispondendo alla sua texture e ricavandone un’accento particolare. In ogni caso si tratta di un’operazione da fare nell’oscurità seguendo l’intuito.
La carta washi è più durevole di quella occidentale. La sua bellezza è la sua morbidezza che la fa somigliare a un tessuto. Inoltre, oggi l’emulsione quasi non si trova sul mercato. Perciò il valore di queste opere fotografiche è la loro non replicabilità.
Sono le prime opere di scultura buddhista di questo genere stampate su carta washi in Giappone, Mi auguro che possano essere apprezzate anche dal pubblico italiano".
Takeshi Fujimori
