Ho cominciato a fotografare con la pellicola fin da bambino, e continuo a farlo.
In gioventù ho cercato l’astrazione e la geometria in larghe campiture di colore puro. Negli ultimi anni sono attratto dall’umano, e sono passato dal colore al bianco e nero. Stampo i miei negativi in camera oscura, arte a cui sono stato iniziato da mio padre, e poi dai maestri Salvatore De Donatis e Andrea Calabresi.
Ammiro i grandi artisti americani, francesi e italiani della fotografia di strada. Ma io non provo a cogliere momenti decisivi di una verità, né a fare documentazione sociale. Cerco gli umani nelle loro solitudini, perduti in grandi spazi, o sospesi nei propri pensieri, o intenti nel gioco. M’illudo di poter evocare i diversi stati d’animo che sembrano rivelarsi nel movimento di quelle figure remote e fragili immerse in ciò che le circonda. Talvolta mi sorprendono tracce silenziose: un’impronta, una luce accesa, un oggetto abbandonato, un animale dimenticato.
Per non rompere l’incanto, non mi avvicino mai troppo. Attendo a una giusta distanza, anch’io in solitudine, e lascio che sia lo scatto a unire per una frazione di secondo il mio mondo e quello degli altri, in un misterioso ponte senza parole.
