L’estrema libertà di espressione di cui godono gli scultori contemporanei, non vincolati a specifici soggetti dettati dalla committenza, ha permesso a Giovanni Tomaselli di inventarsi un proprio stile molto originale, con un comune denominatore che attraversa tutte le sue numerose opere: la linea curva e la spirale. Le varie parti compositive vengono poi assemblate in modo da creare composizioni più o meno facilmente interpretabili. Possiamo infatti affermare che il grande pregio delle opere dell’artista consiste nell’essersi “inventato” una tecnica che in qualche misura rimanda a una forma “cubista” sui generis straordinariamente applicata alla scultura. Tomaselli riesce con grande abilità a creare un magico ”mix” prendendo di ciascun aspetto di questa corrente artistica una particolare caratteristica e unendole poi sapientemente nelle sue opere. Utilizza per esempio gli aspetti di semplificazione delle forme tipiche del cubismo formativo o, per quanto riguarda il cubismo analitico, propone una visione prospettica, raffigurando il soggetto da diversi punti di vista, con forme che vengono scomposte e ricomposte. Non utilizza però l’indecifrabilità dei suoi soggetti che sarebbe tipica di questa corrente: non perde mai di vista l’esplicita comprensione di ciò che assembla, accostandosi al cubismo sintetico. Questi aspetti salienti che caratterizzano tutta la sua produzione sono particolarmente evidenti in opere come: “Formula uno”, “Dal cuore del chicco un amore di caffè”, “Attraverso l’onda”. Spesso Tomaselli introduce la figura umana nelle sue sculture, non solo attraverso una rappresentazione figurativa fedele alla realtà, ma attraverso l’astrazione e compenetrazione delle forme. Il suo particolarissimo stile rivela grandi capacità tecniche e la sensibilità interpretativa di andare oltre il dato oggettivo.
