Sigfrido Oliva, nato a Messina, a 19 anni si trasferisce a Roma dove si iscrive all’Accademia di Belle Arti di via di Ripetta. Disegnatore raffinato, autore di acqueforti, pitture ad olio e acquarello, Sigfrido si afferma tra gli artisti più costanti del panorama romano con i suoi paesaggi o monumenti sfumati, le sue figure aggraziate di giovani o di animali. L’itinerario di Oliva è esemplare: dalle prove iniziali a punta secca, pensate ancora come disegni molto contrastati, alle recenti acqueforti dal tratto secco ed esatto, presentate in moltissime occasioni da sole o insieme alla sua pittura. Ospitare le sue opere nella mia galleria rappresenta un autentico piacere. Per gli architetti della mia generazione, disegnare i monumenti romani faceva parte del bagaglio educativo sotto gli insegnamenti di Gaspare De Fiore o di Giuseppe Zander. Rivedere la stessa passione per il disegno, per quel segno sottile ripetuto e intrecciato, fino a formare l’immagine, mi riporta a quando studente si andava in giro per Roma a disegnare le chiese con le ardite prospettive delle cupole. Sigfrido Oliva riesce, però, a dare nei suoi disegni un’atmosfera silenziosa, al di là del tempo, con una nota di nostalgia; il segno, reso fermo e preciso dalla tecnica dell’acquaforte, esce con forza. Anche le immagini di bambini hanno una freschezza e genuinità, ma al tempo stesso una immobilità che le pongono fuori dal tempo - risultato dovuto ad un’autorevolezza e assertività del segno. In effetti il suo segno, o tratto di penna o di bulino, ha un enunciato con valore dichiarativo; rappresenta un modulo linguistico, infatti può essere ripetuto un numero indefinito di volte con differenti situazioni in un opposizione tra universale e particolare, tra bianco e nero, tra affermativo e negativo, un’assertività di tipo sintetico, certamente legata alla logica, ma guidata dalla passione per il disegno e dall’emozione che vuole trasmettere.
Giorgio di Roberto – Studio DR