Pio Baldi, direttore generale della DARC-Direzione generale per l’architettura e l’arte contemporanee del Ministero per i beni e le attività culturali, nell’ambito delle attività culturali del MAXXI, Museo nazionale delle arti del XXI secolo, presenta la terza edizione di SHOW REEL, percorsi del video contemporaneo. Gli incontri si terranno presso il Cinema Tiziano (adiacente al MAXXI) e sono curati da Cristiana Perrella. L’obiettivo della manifestazione è quello di presentare al pubblico il percorso creativo di alcuni tra i più significativi artisti internazionali dell’ ultima generazione che utilizzano l’immagine in movimento, attraverso una rassegna dei loro lavori più importanti scelti e introdotti dagli stessi autori. Parole e immagini contribuiscono in uguale misura a tracciare un percorso ideale attraverso le differenti poetiche.

L’incontro diretto con gli autori vuole incoraggiare una visione attiva dell’arte e sollecitare, soprattutto nel pubblico giovane, l’interesse e la conoscenza verso una forma di espressione artistica estremamente attuale come il video.

Dopo la prima serie svoltasi nel 2004 (con Francesco Vezzoli, Pipilotti Rist e Isaac Julien) e gli appuntamenti dello scorso dicembre 2005 (con Eija-Liisa Ahtila, Rä Di Martino, Aernout Mik), Show Reel prosegue il suo ciclo di incontri quindicinali con l’artista svedese Nathalie Djurberg. A seguire l’italiana Elisabetta Benassi il 15 febbraio e l’artista turco Kutlug Ataman il 1 Marzo.
Nathalie Djurberg lavora con il film d’animazione creando mondi fantastici tra il grottesco ed il perverso in cui prendono vita delle figure modellate con la plastilina. La tecnica utilizzata (stop motion) dà l’illusione del movimento attraverso una sequenza di brevissime riprese che registrano i movimenti minimi impressi dall’artista ai suoi pupazzi. I lavori della Djurberg riprendono le atmosfere cariche di pathos dei film muti, combinandole con il linguaggio apparentemente innoquo dei programmi per bambini. Ingenuità e depravazione, situazioni satiriche e terrificanti si alternano sul set che l’artista costruisce con carta, stoffa, ed altri materiali “low-tech”. Le storie, oniriche, brutali e violente, vengono raccontate con umorismo per esorcizzare in questo modo gli aspetti più cupi e oscuri della complessa natura umana che portano alla luce. Temi, macabri e scabrosi, come la guerra e la sessualità, si sovrappongono ambiguamente a reminiscenze dell’ immaginario infantile. Le animazioni della Djurberg si nutrono di realtà ed immaginazione, e, proprio come le fiabe classiche, di magia e crudeltà. Le ossessive colonne sonore dei suoi lavori sono realizzate dal giovane musicista Hans Berg.
Nathalie Djurberg (Lysekil, Svezia, 1978) vive e lavora a Berlino. Ha studiato alla Hovedskous School of Art (Gothenburg) ed all’Accademia di Belle Arti di Malmö (Svezia). I corti d’animazione che l’artista realizza sono stati mostrati più volte internazionalmente in diverse gallerie e spazi pubblici come: “Rhodes & Mann Gallery” (Londra), Galleria Giò Marconi (Milano), galleria Maze (Torino), “The Moderna Museet” (Stoccolma), Kunstverein (Hannover) e al Nordic Festival of Contemporary Art, Momentum, Norway, nel 2004. Nathalie Djurberg sta preparando per il settembre 2006 una personale alla GAM di Bologna a cura di Caroline Corbetta.