Da diversi anni Claude Closky osserva e manipola i segni del reale, quello che la quotidianità ha banalizzato, semplificato, assorbito dentro se stessa per limitare il rischio della critica.
Di fronte al mutismo a cui la critica ideologica è condotta, catturata dal fascinoso gioco di riflessi, Closky si riappropria dei segni, li riorganizza, li decontestualizza, sfidando il potere seduttivo della noia, l’ennui.
La nioa che seduce e immobilizza.
Lo spazio saturato dalla comunicazione, dall’informazione, è il terreno per eccellenza in cui gioco ludico ed estetico si combinano. E’ l’occasione per giocare per errore con il linguaggio, per lasciare apparire nuove associazioni, nuovi miraggi e superstizioni.
Attreverso tutte le forme vuote che manipola, Closky mette faccia a faccia la sottomissione al desiderio e la sottomissione all’oggettività.
La menzogna del consumismo consiste nel voler sovrapporre l’illusione generata dal desiderio, alla verità del desiderio, e preferire le reperti, i fantasmi dell’immaginario piuttosto che il rischio della parola.
La distinzione è diventata assolutamente necessaria, uno scarto che faccia sì che le cose si articolino insieme e compongano un senso comune. Al di là di tutte le identificazioni, di tutti gli adeguamenti tra rappresentazione e significato, il soggetto è ritratto perché si salvaguardi dallo specchio delle immagini e dei segni che l’immobilizzano. Closky prende nota del retaggio di tutte queste mimesi, il retaggio necessario a una scrittura decentrata e aggregata al discorso.
Céline Mélissent, in ''Closky 2000'', edizione Moderna Galerija, Ljubljan