Attraverso paesaggi assolati, piscine tranquille, palme immobili e cieli infiniti, l’universo di Nagai ci invita a una fuga sensoriale, sospesa tra il sogno californiano e la memoria giapponese. La sua prima mostra parigina alla Sato Gallery di Nagai è un’onda visiva tra Palm Springs e la Napa Valley, tra le piscine di perpetua memoria di David Hockney e la vacanza che tutti abbiamo sognato almeno una volta nella vita.
Nel cuore del quartiere Marais a Parigi, c’è una galleria dedicata alla scena artistica giapponese contemporanea; la Sato Gallery. Si distingue per un programma esigente e sensibile che esplora le molteplici sfaccettature della scena nipponica con i suoi linguaggi e medium; dalla pittura all’illustrazione, dalla scultura fino all’arte digitale.
L’attuale personale, in corso fino al 9 agosto 2025, è dell’artista Hiroshi Nagai, figura emblematica dell’arte contemporanea giapponese e pioniere dell’estetica pop urbana. Legato profondamente all’ambiente della musica è diventato famoso disegnando le copertine della scena pop giapponese, in particolar modo il successo del 1981 A Long Vacation di Eiichi Ohtaki. Nel corso dei decenni, Nagai si è affermato come punto di riferimento estetico intergenerazionale, ispirando sia gli appassionati di musica nostalgica sia i movimenti contemporanei come il vaporwave, che ha ampiamente adottato i suoi codici visivi. Oggi la sua opera è celebrata per la sua capacità unica di evocare evasione, luce e il ricordo di un’estate senza fine.
Autodidatta, il suo stile influenzato da David Hockney, René Magritte, Edward Hopper, va dal surrealismo e alla Pop Art, coniugando la precisione grafica con l’atmosfera onirica. Costruisce un linguaggio visivo molto personale in cui le composizioni rigorose incontrano colori schietti e luminosi. Il silenzio che abita le sue scene evoca una temporalità sospesa, vicina al sogno.
In questa cornice onirica, le sue opere sono un frame perfetto tratto da The Player di Robert Altaman o da American Gigolò diretto da Paul Schrader. Uno scenario estetico idilliaco nel quale perdersi per ritrrovarsi. Intitolata Somewhere, It’s Still Summer, la mostra presenta una selezione di stampe in edizione limitata, prodotte in Giappone, che celebrano la bellezza luminosa e nostalgica dell’estate eterna.
Attraverso paesaggi assolati, piscine tranquille, palme immobili e cieli azzurri infiniti, l’universo di Nagai ci invita a una fuga sensoriale, sospesa tra il sogno californiano e la memoria giapponese. La sua prima mostra parigina alla Sato Gallery è un’onda visiva tra Palm Springs e la Napa Valley, tra le piscine di perpetua memoria di David Hockney e la vacanza che tutti abbiamo sognato almeno una volta nella vita.
Più che una stagione, qui l’estate diventa uno stato d’animo come quella predisposizione che la California esercita nell’immaginario, irradiando un’ideale dell’estate: luminosa, distante, senza tempo. È questa particolare vibrazione, solare e malinconica al tempo stesso.
La mostra vuole rivolgersi sia agli amanti della cultura giapponese, sia agli amanti dell’arte, del design e della grafica. Esplora il legame tra l’immagine e la memoria, tra cultura pop e la contemplazione zen, in un formato raffinato e immersivo nel quale la semplicità ed efficacia dell’allestimento fa da padrone. La stessa architettura del cortile del palazzo, dove risiede la galleria, ricorda un gioiello da trovare e custodire. Questa mostra è un invito a rallentare, a contemplare, a ricordare.
