Senza categoria

Una collezione vastissima, che spazia dal Minimalismo alla Pop Art, passando per il Bauhaus e l'Arte Cinetica. Con dentro Kosuth, Buren, Judd, Alviani, Warhol e i più giovani Philippe Parreno e Silvie Fleury. Tutto questo (e oltre) è la Daimler Art Collection. Che dopo aver fatto il giro del globo, è in mostra ora a Brescia in un quasi altrettanto ricco vis-à-vis con una selezione della raccolta dei Musei Civici

La risposta cerca di darla "Empire State. Arte a New York oggi", mostra appena inaugurata al Palazzo delle Esposizioni di Roma, che schiera un nuova leva di artisti accanto alle icone Graham, Schnabel e Koons. Prova muscolare di un’arte, e soprattutto di un mercato, che tiene testa alle aggressioni asiatiche e ai languori europei. La cui nota più interessante è la dimostrazione che anche negli States l’arte non è solo pittura, ma si fa con tutto

Non hanno più di trent’anni, ma hanno le idee chiare. Sono in 25 e provengono da tutto il mondo: da Cipro al Messico, passando per la Cina. Si sono conosciuti un paio di anni fa e hanno deciso di lavorare insieme, autofinanziando i propri progetti. Ma non basta. Hanno deciso di cominciare dalle proprie nonne. Prendendole come modello per ritrovare il piacere della manualità. Così, tra un matterello e una pentola, è nato un nuovo design

Franco Fontana è un fotografo che riesce a trasformare le immagini banali della vita quotidiana in visioni artistiche. Lavorando sulla luce, il colore. E catturando geometrie nei dettagli apparentemente più insignificanti. Così le sue foto, dal Sud Italia alla grande America, diventano quadri dai colori saturi e dalle linee minimaliste. Dando corpo a un’idea di paesaggio interiore

Fragile? Tutt’altro. Nella mostra all’isola di San Giorgio, il vetro, prodotto industriale o mezzo utilizzato dagli artisti, si conferma come materiale "nemico del segreto". E forte anche di un passato che a Venezia significa Venini. Azienda prestigiosa con cui hanno lavorato grandi architetti. Oggi sono Richter, Hirst, Kosuth, Ai Wei Wei, Bonvicini e tanti altri con in testa papà Duchamp, a rilanciare il sodalizio tra arte e vetro

La mostra presso una galleria milanese, dà lo spunto per una conversazione a tutto campo che riguarda l’arte, l’essere donna e anche siciliana. Ritratto di "un’artista della distruzione". Nata come performer, che usava il proprio corpo come "superficie di accadimento", passata al video e all’installazione. Senza però cambiare idea: l’artista rimane "un comunicatore che ha il dovere di esporre la propria visione del mondo"

Sarà il clima instabile o sarà che il 2013 ha colpito anche Zona Tortona e limitrofi Design District? Il Fuori Salone quest'anno non sembra brillare per originalità e per offerta, nonostante mantenga la sua aura di rituale collettivo, dal quale è impossibile sottrarsi. Ma che fa l'arte durante la Design Week? E com'è il clima generale della manifestazione più attesa dell'anno a Milano?

Decine di personaggi della cultura, dello spettacolo e dello sport, pronti a rinunciare alla propria immagine "patinata" a favore di una presa di posizione, a sostegno della cultura. È un progetto prima di tutto politico quello di Davide Iodice, che si serve della fotografia per raccontare della sua battaglia per una nuova, ancora ipotetica, direzione dell'Italia. E che coinvolge tutti da vicino

È la percezione forte che si avverte visitando la mostra, appena aperta, di Rudolf Stingel a Palazzo Grassi. Un allestimento, una cura preziosa che trattengono l'attenzione. Perché l'artista sudtirolese è riuscito a dare forma a una "topografia dell'inconscio" che si snoda per i cinquemila metri quadrati del palazzo veneziano conducendoci, con magistrale sapienza, al silenzio. Là dove a parlare è solo l'opera