AMArchitectrue, lo studio di architettura fondato e guidato da Stefania Agostini e Luca Mostarda, ha lanciato nel 2019 una call aperta per giovani creativi di tutto il mondo, interessati a proporre la loro interpretazione di un tema specifico attraverso la realizzazione di un pezzo di arredamento. Il tema era FakeAuthentic.
L’idea di formare un collettivo è nata dal desiderio di partecipare attivamente alla vita culturale di Milano, portando un contributo internazionale, ironico, spontaneo e talvolta critico, dando spazio a queste entità minori attraverso una mostra. Nel corso degli anni F/A FakeAuthentic è diventato un movimento collettivo, esposto tra Italia, Svizzera e Belgio, in fiere e gallerie, e annualmente durante la Milano Design Week, ogni volta rinnovato da nuovi temi e nuovi oggetti.
Nel 2022 AMA ha presentato F/A Gallery, una piattaforma virtuale che raccoglie le opere presentate dai partecipanti durante le passate edizioni. Una selezione di giovani talenti e le loro creazioni sono ora una ricca collezione.
Per la sua prima edizione romana, FakeAuthentic sceglie una città che da sempre custodisce opere non ancora svelate, celando meraviglie sotto strati di tempo, materia e storia. In questo contesto nasce DRAWINGS FROM THE DRAWER, un’esposizione dedicata a ciò che solitamente rimane periferico: il disegno preparatorio. Spesso relegati ai margini del processo creativo, questi schizzi vengono qui celebrati nella loro fragilità e potenza generativa. La mostra invita a riflettere sulla transizione dall’astrazione del pensiero alla concretezza dell’oggetto, portando alla luce le intuizioni rimaste nel cassetto per trasformarle in opere tangibili.
Dopo le tappe milanesi presso la Galleria Antonia Jannone, ASSAB ONE e DROPCITY, il collettivo composto da architetti e designer di rilievo internazionale - tra cui Duccio Maria Gambi, Novarino Jendras, Naessi, H501, Millim Studio, Hyperspandrel, Marco Barazzuoli, Fabian Buxhofer, S2A, Daniela Pinotti, Ana Aragão, Carton123, Verloren Bekisting e Vormen - approda negli spazi di PORTUENSE201.
L’allestimento, coordinato da Jacopo Luini e Gianluca Micera (UNBALANCED) con la direzione progettuale dell’architetto Matteo Pigni e la curatela di Stefania Agostini, interpreta il concept attraverso un percorso di svelamento. In un dialogo serrato con l’architettura della location, il progetto trasforma lo spazio in un cassetto aperto: ogni opera viene restituita alla luce, offrendo al visitatore un’esperienza spaziale inedita.