Eugenio Gumirato, anche se attratto dal genio estremo di Duchamp, si è sempre in parte riconosciuto in quel tipo di pittura che parte da Ernst e le sue intricate ossessioni e sfocia poi nel Post-Surrealismo, con rarefazioni di Baziotes, rappresentando ciò che è manifestazione dell’immaginario di quello che allora era definito inconscio. L’autore vive il proprio io come sintomo (Lacan).

Egli scopre la pittura quando conosce il movimento Surrealista e l’antesignano fiammingo Bosh. Studia molti degli artisti racchiusi nella grande sfera dell’Espressionismo Astratto e pur essendo architetto resta legato alla tela come “luogo della rappresentazione”.

Trova nelle sue manipolazioni della materia, emergenti come architetture criptiche, rappresentazioni archetipe e divine: la Regina di Saba, che emerge come sagoma indefinita dalle rocce del deserto, le divinità lunari, e l’albero che sente come simbolo da sempre appartenente all’umanità. Alterna a queste forme che appartengono alla contemporaneità profili di volti, racchiusi da segni, che se non decontestualizzati potrebbero essere inquietanti, arrivando perfino a rappresentare nelle vesti di “povero caporale” uno dei peggiori incubi della storia.

Il denominatore comune della sua opera è l’evidenziazione delle architetture nascoste nelle tessiture della materia pittorica.