La mostra ricostruisce il percorso unico di un artista che ha saputo continuamente confrontarsi con le tecniche incisorie. Da una parte per l’importanza dell’intero corpus, più di 800 grafiche, dall’altra, soprattutto, per l’originalità perseguita da Paladino nella pratica della grafica, e in particolar modo per la molteplicità delle tecniche utilizzate, non solo all’interno di una stessa famiglia (come puntasecca e acquaforte) ma soprattutto con l’accostamento fra le tecniche più svariate, linoleum-serigrafia per esempio, oppure litografia-xilografia. Come se l’artista, invece di ripararsi dietro gli arcani di una precisa tecnica, cercasse di rimettersi in questione ogni volta e sorprendersi, scoprendo nuove formulazioni e mezzi espressivi. «Mi piace condizionarmi alla tecnica, accettarne le regole, ma anche scombinarla quando è possibile» e, allo stampatore Bulla, dice «So bene cosa si può fare sulla pietra litografica, è quello che non si può fare che m’interessa». La grafica, sempre work in progress, diventa un laboratorio per la scoperta di nuovi territori, parte integrante e prolungamento dell’opera.