Inaugurazione Sabato 6 aprile 2019, in forma privata,
Apertura al pubblico a partire dal primo pomeriggio in
concomitanza con “La giornata delle Camelie”
L’opera rimarrà nei giardini a far parte della
collezione permanente della Fam. Gallarati Scotti.

L’opera si inizia per volere degli attuali proprietari della Villa, la Fam. Gallarati Scotti e parte con lo studio storico della documentazione riferita e scritta dal Duca oltre che da un’attenta ricerca fotografica.
I documenti rimangono solo la prima parte dell’indagine e la ricerca introspettiva , più affascinante, si basa sul racconto della famiglia , delle persone che lo hanno conosciuto.
La fase di studio ha impegnato l’artista per circa un anno, e delinea una analisi morfologica attenta e basata su una valutazione psicologica e biografica che ha richiesto, data la levatura del soggetto e la ricchezza intellettuale, diversi mesi.
Sono stati osservati gli scritti del Duca, intervistate le persone ancora viventi che ne avevano memoria e che lo ricordavano assiduo frequentatore della villa in diversi periodi della sua vita .

Tutta la fase creativa si è svolta nella villa , questo ha permesso all’artista di “vivere” nell’ambiente tanto amato dal Duca , di percepire la stessa influenza creativa che solo un un luogo così unico può concedere , d’avvicinarsi alla sua stessa emozione, come in un salto temporale.

L’intervento artistico parte da studi preliminari a disegno , riportati poi in un modello in argilla.
Una volta condiviso il modello in argilla con la Committenza , secondo antica tradizione da bottega d’arte, attraverso la tecnica della ‘puntatura’ il modello è stato riportato su marmo per essere poi finito a regola d’arte.

La scultura ripropone delle dimensioni leggermente superiori al naturale così come da tradizione
classica e l’inganno è alla base delle forme che plasticamente acquisiscono espressività.
La modifica delle forme avviene a seconda della materia, le rifrazioni dei cristalli marmorei esigono
un particolare approccio tecnico che definisce il volume a seconda dell’effetto scelto.

Il marmo selezionato è un bianco apuano. Il blocco di partenza da cui è stata selezionata la
parte migliore era di più di 11 q.li.

La sinergia e la condivisione degli eventi personali della famiglia Gallarati Scotti, riportata dal nipote
Principe Fulco Gallarati Scotti ha permesso di definire un quadro molto approfondito del personaggio .
Diplomatico , intellettuale, che ha contribuito a infondere alto valore di ideologia all’Italia , una
nazione che il Duca rappresenta all’estero come ambasciatore prima in Spagna poi in
Inghilterra .
Una nazione che lui ama e che non vuole lasciare anche quando si vede costretto a raggiungere la Svizzera.

Ha circa 66 quando si alza nell’incantevole proprietà di Bellagio che sa di dover lasciare , il futuro
è ignoto; questo è il momento che viene fissato nel marmo dallo scultore, lo sguardo di un
uomo che guarda al suo destino con il cuore rivolto ai luoghi che ama . La storia lo sostiene e le capacità di quest’uomo diplomatico e lungimirante gli consentiranno un rapido rientro in patria, finite le vicissitudini del ‘conflitto mondiale.’

È in questo momento che l’artista lo coglie , fissandolo nell’eterno , uno sguardo che penetra
i massicci delle prealpi e guarda verso la sua obbligata meta, ma lo sguardo volge anche, di sfuggita, verso il luogo che è la sua casa la villa Melzi, l’Italia . Certo che non sarà
un’addio ma un arrivederci ma con nel cuore le ansie e le sofferenze di un periodo così instabile
e cruento in cui ogni ideologia diviene strumento di rivendicazione .

L’emozione espressiva dell’opera deve raggiungere il cuore dell’osservatore , la presenza del
personaggio narrato diviene presente e tangibile.

La scelta dello scultore è stata difficile perché ha dovuto coniugare gli stilemi personali per l’armonioso
inserimento nella villa che ha un’impostazione neoclassica pura .
La scelta stilistica della base è un richiamo evidente al neoclassicismo che domina nel complesso
architettonico e dei giardini.

L’impostazione voluta dalla Committenza fa si che l’opera si inserisce a completare la già
preziosissima collezione di sculture presenti nei giardini di Villa Melzi, fermando nel tempo l’immagine di quest’uomo che tanto rese all’Italia , il Duca Tommaso Fulco Gallarati Scotti .

L’esperienza creativa nella Villa e la conoscenza di Tommaso Fulco Gallarati Scotti segna l’artista
al punto che decide di aprire il suo atelier nella piccola frazione di Loppia , prospiciente ai Giardini,
proprio alle porte del luogo così caro al Duca, riprendendo quella tradizione artistica che per secoli ha caratterizzato l’Italia e che oggi è motivo di vanto e unicità in tutto il mondo.
Dimensioni dell’opera : 80x50x40 cm . Marmo bianco apuano.

I GIARDINI
La nuova opera verrà collocata in forma permanente nella meravigliosa cornice di uno dei luoghi più
belli del Lago di Como, i Giardini di Villa Melzi , premiati nel 2016 come “Parco più bello d’Italia”, e
che fanno parte del circuito dei Grandi Giardini Italiani, un armonia tra natura e architettura sognata dal
duca Francesco Melzi d’Eril all’inizio dell’Ottocento e realizzata da insigni artisti come Giocondo Albertolli,
Luigi Canonica e Luigi Villoresi. I giardini di villa Melzi si stendono lungo la riva del lago e si inseriscono
armoniosamente nel quadro collinare della penisola di Bellagio che divide i due rami del Lario. Al loro interno
la villa, la cappella e la serra degli aranci, oggi allestita a museo storico, sono una splendida espressione
di stile neoclassico, e come tali dichiarati monumento nazionale. Il complesso fu realizzato tra il 1808
e il 1810 per Francesco Melzi d’Eril (1753-1816), duca di Lodi, vice presidente della Repubblica Italiana
con Napoleone e, successivamente, gran cancelliere del Regno Italico. Egli affidò l’incarico all’architetto e
ornatista Giocondo Albertolli (1742-1839), esponente di grande rilievo del neoclassicismo, quale chiese
una villa di aspetto sobrio e elegante, le cui linee e volumi semplici mettessero ancor più in risalto il meraviglioso
paesaggio circostante.

L'ARTISTA
Abele Vadacca_ Scultore e pittore italiano, vincitore di Cattedra Accademica,
si dedica fin da giovanissimo alla scultura su marmo: allievo di Floriano Bodini, eredita dai vecchi maestri
la sapienza e la tecnica tipiche del vecchio Continente.
Si innamora del Lago di Como e da qualche anno lavora nel suo atelier a Bellagio.
Sfrutta con grande virtuosismo le proprietà dei materiali portando il marmo, con l’abilità manuale, ad un
‘estrema leggerezza.
Affronta temi onirici e metafisici le sue opere sono ricche di simbolismi, uno dei ricorrenti è la piuma, quale
raffigurazione di : leggerezza, delicatezza, libertà .
Le opere su velluto nero sono realizzate con tecniche pittoriche inedite per mezzo di ossidi metallici in oro
e argento. Vanta la realizzazione di diverse opere pubbliche e di committenze d’eccellenza in tutto il mondo.