"Abstraction Parade" in due round, presenta una ampia carrellata in due sessioni su una trentina degli attuali eredi di Pollock, Burri, Vedova e Mondrian: la prima sessione, dal 24 settembre al 12 ottobre, comprenderà gli artisti di area milanese: Simona Corbetta, Paolo Negretti, Fiammetta Pancera, Elena Redaelli, Luigi Marchesi, Renato Giananti, Francesco Palmisano, Roberto Borotto, Bruno De Santi, Italo Mazzei, Giuseppe Samperisi, Giuseppe Termine, Marco Bozzini, Ivan Melzi e Paolo Labbadini.
A novembre, la seconda sessione con artisti provenienti da tutta Italia.

Questa mostra indaga nell'ambito della pittura astratta e informale contemporanea il retaggio di alcune delle maggiori Avanguardie del Novecento.
A tutti gli effetti, si tratta di una vera e propria carrellata, una sorta di 'parata', appunto, in cui si passano in rassegna alcuni dei 'nipotini' milanesi di Pollock, Vedova, Afro, Burri, Mondrian.
Al Dripping e all'Action Painting del grande maestro americano, infatti, si ispirano palesemente, in ordine di 'fedelta'': Italo Mazzei, Luigi Marchesi, Renato Giananti e Fiammetta Pancera. Una contaminazione di Vedova con Pollock persegue Francesco Palmisano.
Sempre sulla scia del grande pittore veneziano lavorano anche Giuseppe Samperisi, Giuseppe Termine e Roberto Borotto.
Nel segno di Afro, ma con tonalita' piu' accese e mediterranee, dipinge Marco Bozzini; mentre le spirali e le altre composizioni geometriche di Bruno De Santi oscillano tra l'astrazione di Mondrian riletta in chiave tonale e dinamica e un Vasarely ultra semplificato.
Alle ricerche sull'uso di materiali extra pittorici di Burri e dell'Informale europeo si rifanno piu' o meno esplicitamente Simona Corbetta, Paolo Negretti, Elena Redaelli e Ivan Melzi. Paolo Labbadini infine contamina astrazione geometrica e gestualita' espressionista con l'assemblaggio di pezzi di plastica bruciata: vale a dire Mondrian, Vedova e Burri in un colpo solo.
In definitiva la ridda di riferimenti cosi' stratificati, articolati, 'incrociati', non solo dimostra quanto possa essere fecondo e attuale il ricorso al retaggio del Novecento, ma suggerisce anche una possibile direzione di marcia: la contaminazione.
Insomma, non solo si puo' (forse addirittura si deve) attingere alla tradizione delle grandi Avanguardie del Novecento, per fare Arte Contemporanea, ma se si prova a fonderle, a mischiarle, a 'contaminarle', i risultati possono essere ancora piu' stimolanti, piu' forti, piu' convincenti.
Virgilio Patarini