nei luoghi dove tutto è niente, dove il niente è tutto

paesaggi interiori, sofferenza, crescita, capacità di valutare e cogliere gli accadimenti in una prospettiva di ampio, veramente ampio, respiro, finalizzata alla crescita interiore

da qui i”graffi” dell’anima: quegli accadimenti che provocano grande sofferenza, quel “senso della morte” peculiarità di ogni artista, che presuppone perdita, cambiamento sfociando però in arricchimento

quelle “suture “ dell’anima, che ricompongono l’identità, rinnovata di volta in volta dai graffi subiti, vissuti, elaborati e dunque “suturati”

i ritratti: ossia l’aspetto esteriore dell’essere umano, la fisionomia come espressione dell’interiorità.

La mostra, dal titolo “anima” si compone di 12 opere astratte realizzate su legno con colori acrilici, e di 6 ritratti a matita su carta.

Tutte le opere sono state selezionate tra quelle realizzate dall’artista nel 2011, come espressione di un momento esistenziale profondo, di una fase di superamento interiore di notevole intensità, che ha canalizzato le energie “sane” proprio verso questa forma espressiva.