Il rumore bianco è una forma di silenzio apparente, un’onda o una radiazione di frequenza tanto indifferenziata da non essere immediatamente percepibile; una forma di paradosso acustico che fa sì che si percepisca il rumore solo al momento della sua assenza: ci si rende conto che si stava sentendo un rumore e non un silenzio solo quando si verifica un silenzio effettivo.



Rumore bianco è il titolo dell’ultimo ciclo di opere di Andrea Mariconti: quattordici tele a viraggio bianco, di piccolo formato, in cui è traslata visivamente la medesima dinamica che informa il fenomeno acustico.

Dopo la pur recente serie Interferenze , concentrata sulla presenza, anche parziale o interrotta, della figura umana nello spazio abitativo, sul suo rapporto con lo spazio stesso e gli oggetti che lo definiscono, queste ultime opere raggiungono un ulteriore grado di rarefazione cromatica e compositiva.

Le tensioni costruttive che nei primi lavori erano affidate a un uso calibrato e, appunto, “interferito” di materiali diversi, organici e inorganici (olio e acrilico, carta da fotocopiatrice e carta di riso, legno, cenere e limatura di ferro) oltre che a una visione sovrapposta e simultanea di una figurazione di stampo classicista e, in trasparenza, di una composizione spaziale rigorosa e minimalista, ora sono tradotte in una dimensione temporale.

La visione bianca e frammentata, apparentemente ferma e silenziosa, di una tavola apparecchiata con piatti e stoviglie nell’istante precedente e successivo al pasto, descrive, al fondo, una dinamica invisibile, più adatta a essere percepita come radiazione dello spazio che come presenza oggettuale nello spazio.

Eppure anche questo tipo di visione mantiene come punto focale la presenza dell’uomo, per quanto attraverso un paradosso; è, in definitiva, una forma di presenza in assenza: nell’attesa degli oggetti per l’azione umana e, poi, nei segni dell’azione umana sugli oggetti.