La
mostra
“ANIMALIA,
arte
del
riciclo”,
promossa
dalla
Casa
dell’Architettura
e
dalla
NEWART2000
eventi
&
comunicazione,
a
cura
di
Luigi
Fiorletta,
con
testi
in
catalogo
di
Massimo
Bignardi,
Ilaria
Mariotti,
Patrizia
Molinari,
Beatrice
Peria
e
Loredana
Rea,
dal
7
al
21
luglio
2011
negli
spazi
della
“Casa
dell’Architettura
–
Acquario
Romano”,
piazza
Manfredo
Fanti,
47
della
città
di
Roma,
dopo
l’entusiastica
accoglienza
ricevuta
nell’eccezionale,
e
quanto
mai
appropriata,
vetrina
del
Giffoni
Film
Festival
2010,
presenta
il
talento
e
le
capacità
creative
di
15
giovani
artisti
con
una
selezione
di
21
opere
tridimensionali.
Un
coup
de
foudre
che
ha
travolto,
senza
risparmiare
nessuno,
anche
le
migliaia
di
spettatori
che
hanno
visitato
già
questa
straordinaria
esposizione,
dai
bambini
a
bocca
aperta,
gli
occhi
sgranati
dallo
stupore,
al
grande
pubblico,
entusiasta
e
prodigo
di
lodi,
fino
agli
addetti
ai
lavori,
forse,
tra
tutti,
i
più
sorpresi
dalla
freschezza
delle
invenzioni
e
dalla
armonica
coerenza
del
progetto,
certo
non
consueti
in
artisti
così
giovani.
“ANIMALIA,
arte
del
riciclo”
presenta,
infatti,
un
moderno
“bestiario”,
uno
zoo
immaginario
dove
gli
animali
sono
realizzati,
in
una
sorta
di
“riciclaggio
artistico”,
con
materiali
di
scarto
tratti
dalla
più
ordinaria
e
banale
quotidianità
–
dalle
tettarelle
per
i
neonati
ai
panni
per
spolverare
–
o
tramite
il
recupero
di
giochi
della
nostra
infanzia,
come
le
figurine
Panini,
i
palloncini,
le
matite
colorate,
le
tessere
di
puzzle,
ma
anche
i
rotolini
di
profumata
liquerizia
o
i
frammenti
di
specchio,
le
carte
da
gioco
o
le
biglie,
le
collezioni
di
conchiglie
o
quelle
di
bottoni.
Dalla
sapiente
manipolazione
di
questi
elementi,
dallo
studio
attento
dei
rapporti
formali
e
cromatici,
prendono
forma
l’istrice,
il
gallo,
il
cnguro,
il
cammello,
la
tigre,
il
fenicottero,
la
foca,
il
tucano
e
tante
altre
creature
di
un
mondo
incantato
che
ci
restituisce
il
piacere
puro
della
visione
e
la
libertà
della
fantasia.
Una
esposizione
“extraordinaria”,
nelle
cui
opere
il
rigore
progettuale
e
realizzativo
si
unisce
alla
capacità
di
trasformare
la
realtà,
dando
ad
essa
la
sostanza
fantastica
del
sogno,
in
una
magica
metamorfosi
che
trova
nella
dimensione
ludica
dell’arte
una
sua
nuova
e
poetica
verità.
Del
resto
l’arte
è
anche
gioco,
e
il
gioco
è
una
cosa
seria.
Oggetti
che
traducono
il
ritmo
della
quotidianità,
scandito
da
immagini
che
forano
lo
schermo
o
i
mega
schermi
con
i
quali
i
pubblicitari
globalizzano
la
città
contemporanea.
È
una
pratica
d’insegnamento
che
si
fa,
dunque,
progettazione
creativa,
intesa
come
chiave
strutturale,
in
pratica
come
necessità
di
ragionare
sulla
linea,
sulla
sagoma,
sulla
forma,
sul
volume
e
sul
loro
rapporto
con
lo
spazio,
in
primis
quello
urbano;
una
pratica
che
fa
leva
sulla
formazione,
sulla
didattica,
insomma
su
una
nuova
concezione
della
coscienza
estetica.
Da
questi
laboratori
della
‘coscienza’
nascono
progetti
per
una
città
ideale,
quel
sogno
che
ciascun
artista
imprigiona
nel
proprio
lavoro:
una
città
che
è
espressione
del
pensiero
e
dell’artificio,
della
capacità
di
gestire
le
mani,
la
loro
attitudine
a
tradurre
i
valori
della
tradizione,
attraverso
un
rinnovato
e
critico
processo
progettuale
che,
ogni
volta,
rinnova
il
dialogo
fra
storia
e
contemporaneità.
Gli artisti:
Lucia
Bortolotti,
Ilaria
Caringi,
Anna
Maria
Cellupica,
Debora
Fabrizi,
Fabiola
Fagiolo,
Alessandra
Fossacreta,
Martina
Garofali,
Anna
Giona,
Lucrezia
Maggi,
Maria
Laura
Mascetti,
Stella
Maurelli,
Riccardo
Parisi,
Francesca
Rossi,
Gloria
Sifoni,
Marcela
Ioana
Vasi.