Dopo anni di ricerca pittorica in cui la formazione materica dell’opera ha seguito un indirizzo rigorosamente informato alle esperienze delle migliori avanguardie del novecento, Antonio Barbagallo approda al digitale piegando la nuova tecnica alle esigenza della vecchia tematica.

L’artista napoletano, infatti, dopo alcuni anni di approfondimenti sulle nuove possibilità , si espone, per la prima volta con una personale interamente dedicata al digitale. La mostra si articola con tredici opere più una composizione di piccoli formati, attraverso i quali, citando Vitaliano Corbi da una precedente recensione, si pongono “come una riflessione sul nostro rapporto con la natura”.

Gli elementi delle composizioni si giovano di particolari tagli di luce scanditi su livelli successivi di intensità, con passaggi sempre repentini e tuttavia senza rinunciare all’evidenza di sfumature che rendono l’immagine ambivalente sul piano della drammaticità da una parte e di una sobria eleganza e raffinatezza dall’altra.

Oltre l’aspetto formale, degno di una tradizione fatta di studi e approfondimenti, i lavori di Antonio Barbagallo provocano una inferenza psicologica che tende ad idealizzare il contesto; quasi come una impellente fuga nella purificazione dell’elemento naturale.