ARTOUR-O il MUST torna a Firenze. Il progetto, che si svolge da diversi anni, da sempre suscita l'interesse di eminenti studiosi e personalità del mondo dell’arte ed è improntato alla creazione di un dialogo sempre più stretto tra Istituzioni e Privati. Anche quest’anno riunisce musei, fondazioni, associazioni, comuni e aziende “committenti” in una quattro giorni dedicata ad arte, mostre, incontri e focus. L’arte e la cultura sono vissute come preziose fonti di rinascita, anche economica. Artour-O, insieme a tutti gli amanti del mondo dell’arte, intende raccogliere il messaggio della grande e illuminata Committenza del Passato che ha reso uniche le nostre Città d’Arte.


All’interno di Artour-O interior a Villa La Vedetta, Firenze dal 7 al 10 marzo sarà possibile visitare anche la stanza dedicata al Panorama Museum, uno dei più strepitosi musei europei, rivolto all’arte figurativa contemporanea. Si potrà così ammirare una meravigliosa opera del maestro Alberto Andreis esposta in occasione della mostra Dopo de Chirico. La pittura metafisica contemporanea italiana appena conclusasi al museo tedesco.

Alberto Andreis nasce a Brescia nel 1959. La sua attività artistica si esplica in ambito strettamente pittorico, con l’esecuzione di opere di chiara marca figurativa, ricche di atmosfere metafisiche suggestive, e in campo scenografico, con la messa in opera di numerose scenografie teatrali, in Italia e all’estero.
Così Janus scrive di lui nel catalogo La pittura metafisica contemporanea italiana:
“Ad Alberto Andreis spetta il destino di rinnovare la Metafisica, di renderla di nuovo una pittura moderna, vicina alla nostra sensibilità. È un pittore onirico, un pittore visionario, ma è anche uno scenografo di talento, ha lavorato molto nel campo teatrale, è un disegnatore molto originale. La sua pittura ha un sapore magico, possiede una straordinaria sapienza, potrebbe essere definito un metafisico padano, ha partecipato alla grande esposizione Surrealismo padano – da de Chirico a Foppiani 1915-1986, organizzata da Vittorio Sgarbi nel 2002. È un creatore di mondi immaginari, di città che viaggiano in uno spazio infinito, di nuove architetture fantastiche che non hanno tempo, attraversate da una luce interiore che diventa materia o è la sua materia pittorica che diventa continuamente luce, i suoi edifici sono costruiti essenzialmente con la mente. Dipinge luoghi sconosciuti, ma non inesistenti, poiché possiamo ritrovarli nei nostri sogni, abbiamo il sospetto che siano stati costruiti direttamente dalle fate.”



Il PANORAMA MUSEUM si trova nella più che millenaria cittadina di Bad Frankenhausen in Turingia, la regione che vanta di essere il cuore verde della Germania. Qui, poco a monte della località e ben visibile da lontano, troneggia un edificio cilindrico che ospita uno dei progetti più spettacolari che siano mai stati realizzati su commissione nella storia dell´arte di data più recente: il monumentale dipinto di Werner Tübke “Rivoluzione protoborghese in Germania” (1983-1987). Werner Tübke (1929-2004) è stato capace di creare una sorta di “theatrum mundi” che, pur avendo un notevole spessore storico, ha attinto a una dimensione universale, sciolta da contingenze temporali. Ha visto così la luce un´opera che mette a tema questioni fondamentali dell´esistenza umana e, nel tentativo di preservare i valori umanistici, rende proprio con ciò tangibile quanto essi siano in continuo pericolo. L´esecuzione del monumentale dipinto, per il quale fu appositamente costruito un intero complesso architettonico, comportò per Werner Tübke un processo creativo della durata di quasi dodici anni. Le dimensioni del dipinto, di 14 per 123 metri, la qualità artistica e la singolarità del progetto conferiscono al Panorama Museum, inaugurato nel 1989, il suo carattere assolutamente originale. Il museo organizza tre mostre l’anno dedicate all’Arte Figurativa Contemporanea Europea, tra le più importanti solo per citare alcuni esempi : la Natura Morta tra Italia, Belgio, Olanda, Francia, Spagna, i Pastelli Francesi, la Pittura Fantastica Spagnola e poi ancora Leonor Fini, Stanislao Lepri, Enrico Colombotto Rosso, Fabrizio Clerici, Horst Janseen, Samuel Bak, Odd Nerdrum, così come l’ultima in ordine di tempo Dopo de Chirico. La pittura metafisica contemporanea italiana