Barbara Nati – Unpredictable trees

“Barbara Nati ha la sensibilità cosciente della sua natura di mutante ibrida; nel suo lavoro accumula forme di realtà prese direttamente dal profondo della memoria che, sebbene appartengano al livello della possibile esperienza fisica, finiscono per diventare assolutamente distante dal sistema concreto degli oggetti. E’ la rappresentazione che sposta il livello della percezione nei mondi dell’infosfera, laddove, seguendo il cappellaio matto, tutte le realtà sono al contempo vere ed assolutamente false. Ciò che meraviglia in tutto il suo lavoro (ed in particolare in questo ultimo) è l’assoluta assenza di elementi costitutivi artificiali che vivono, però, nell’alterità del possibile proprio attraverso la sommatoria di ogni singolo elemento.”
“Il suo progetto di natura conferisce una profondità culturale al mondo costituito di superfici che, private dal filtro della propria identità, appaiono oggettivizzate nell’opera stessa. E’ un modo assolutamente diverso di riscrivere la grammatica paradigmatica delle immagini laddove esse stesse vengono private dalla profondità della materia; di fronte ai suoi alberi la Nati sembra essere il demiurgo del suo mondo, usando se stessa e la sua visione delle cose, come medium della nuova antropologia dell’umano. E’ il sogno/incubo dell’uomo in cui tutte le sedimentazioni della memoria vengono sovrapposte in un universo in cui non esiste più la distinzione fra il soggetto e l’oggetto della visione. E’ la creazione di mondo allo specchio sul quale non abbiamo più alcun controllo. E’ la vertigine dello spiazzamento, quella che è visibile negli “unpredictable trees “ di Barbara Nati oggetti che, esattamente nel configurarsi come entità ibride, finiscono per posizionarsi fra il mondo delle cose fisiche, quello della memoria e quello della simulazione immateriale dei flussi elettronici.”
“Nei suoi alberi imprevedibili la Nati ricompone il dualismo che oppone lo spirito al corpo, il pensiero alla materia, il soggetto all’oggetto e l’accezione naturale della vita al continuum del corpo sociale. La parte più legata alla memoria, appunto le stanze diroccate, fanno parte di questo processo in quanto le immagini ci riportano alla possibilità di “vivere” la memoria non come elemento separato ( o delegato alla parte ram di un computer) ma come istanza collettiva ed individuale e, pertanto, condivisa. Lo stesso ambiente “esterno” di queste opere è un rimando ad una memoria collettiva; nei suoi riferimenti ad una pittura ottocentesca esso viene traslato, attraverso la manipolazione computerizzata, nel vivere contemporaneo.” M.Sgroi

Nata a Roma il 15 Agosto 1980, dopo aver conseguito la laurea triennale presso la Scuola superiore per interpreti e traduttori a Roma, focalizza l’attenzione sulla comunicazione seguendo un corso di design di manifesti alla Parson School of Design di New York ed in seguito all’Istituto Europeo di Arti Operative dove integra gli studi con programmi di grafica editoriale.
Durante il soggiorno negli Stati Uniti svolge l’attività di assistente al pittore iperrealista Anthony Brunelli e produce le immagini per la copertina della rivista di letteratura chiamata Chelsea.
Attualmente lavora come creativa freelance per varie agenzie pubblicitarie londinesi.